Suasana Warung yang Sederhana dan Bikin Betah

Begitu masuk ke area warung, suasananya langsung terasa Jogja banget: sederhana, hangat, dan jauh dari bising jalan raya. Tempatnya memang kecil, tapi justru itu yang menambah kesan rumahan. Pembeli duduk dengan sabar menunggu pesanan sambil menghirup aroma bumbu yang ditumis di atas tungku arang yang bikin kamu bernostalgia.

Penilaian para pengunjung yang datang pun rata-rata positif. Banyak yang memuji keramahan Pak Uun dan pelayanannya yang gesit, meski harus memasak hingga empat wajan sekaligus ketika sedang ramai-ramainya.

Salah satu keunikan Bakmi Pak Uun ada pada proses memasaknya yang tetap mempertahankan cara tradisional. Wajan panas diletakkan di atas tungku arang, lalu minyak dituang untuk menumis bumbu yang harum. Setelah itu baru ditambahkan daging ayam, air, sayuran, dan mie. Untuk nasi goreng, tahapannya hampir sama. Bedanya, setelah bumbu matang, nasi langsung digoreng hingga warnanya merata.

Teknik memasak ini menghasilkan aroma smokey yang lembut, khas masakan Jawa tempo dulu. Kuah bakmi godok-nya cenderung creamy, gurih, dan penuh rasa. Banyak pelanggan menyebut bakmi di sini terasa semakin nikmat karena menggunakan telur bebek. Pantas saja rasanya begitu kaya dan bikin susah lupa.

"Kuahnya creamy, kematangan mi pas, porsinya juga bikin kenyang," ungkap salah seorang pembuat konten kuliner terkemuka di Instagram @dyodoran.

Menu yang paling populer di sini tentu saja bakmi godok. Versi gorengnya juga tidak kalah sedap, cocok buat kamu yang kurang suka makanan berkuah. Ada juga nasi goreng dengan cita rasa klasik ala kampung. Harga per porsinya mulai sekitar Rp17.000 saja, murah untuk ukuran cita rasa yang bikin pelanggan balik lagi berkali-kali.

Beberapa pengunjung punya rekomendasi personal. Ada yang selalu pesan bakmi godok telur bebek, ada pula yang menyarankan minuman jahe serai sebagai pendamping biar tubuh hangat di malam hari. Kalau mau lebih nendang, teh hangat atau kopi juga cocok menemani makanmu.

Bakmi Palbapang Pak Uun bukan sekadar tempat kuliner karena menawarkan pengalaman dari suasana kampung yang tenang sampai aroma arang yang menguar dari dapur kecilnya. Jadi kalau kamu sedang di Bantul atau lagi kangen cita rasa bakmi Jawa yang otentik, warung ini wajib banget kamu sambangi. 

Ingat, datang lebih awal, ya, Gez, biar nggak kehabisan! (Arie Widodo/E07)

Inibaru.id - Kalau kamu penyuka bakmi Jawa, nama Bakmi Palbapang Pak Uun rasanya wajib masuk daftar kunjungan. Warung kecil yang tersembunyi di tengah permukiman Bantul ini sudah jadi legenda sejak tahun 2000. Meski lokasinya nyempil di Karasan, Palbapang, banyak orang rela “blusukan” demi seporsi bakmi godok gurih yang konon bikin ketagihan.

Warung Bakmi Pak Uun buka setiap hari mulai pukul 17.00 sampai 22.00 WIB. Tapi jangan tertipu jam tutupnya ya karena sering kali dalam tiga jam saja setelah buka, seluruh menu sudah ludes. Banyak food hunter yang sudah mengingatkan: kalau mau dapat jatah, datanglah sebelum malam benar-benar larut.

Meski buka sejak pukul 17.00 sampai 22.00 WIB, terkadang Bakmi Palbapang Pak Uun sudah kehabisan makanan saking banyaknya pembeli yang datang.

Bakmi Palbapang Pak Uun Bantul, Hidden Gem Kuliner yang Bikin Kangen Suasana Jogja

Salah satu penyebab utama risiko ini datang dari kualitas charger itu sendiri. Banyak charger murah atau palsu yang beredar, dan sayangnya, masih sering kita temui di rumah-rumah.

Charger semacam ini biasanya tidak punya sistem perlindungan arus, panas, atau pemutus otomatis. Jadi saat tetap terhubung ke listrik, ia akan terus bekerja dan menghasilkan panas. Kalau komponennya kurang bagus, panas yang menumpuk bisa memicu kerusakan, bahkan kebakaran.

Selain kualitas, faktor lingkungan juga berpengaruh. Charger yang dibiarkan menancap dan berada di area tertutup, misalnya dekat tumpukan barang atau di belakang furnitur, lebih mudah terperangkap panas. Apalagi kalau ruangan cenderung panas atau lembap, risiko kerusakan pada charger pun semakin tinggi.

Walau jarang terjadi, fluktuasi listrik dan sambaran petir bisa mempengaruhi perangkat yang sedang terhubung ke soket. Charger yang tidak punya pelindung arus bisa rusak seketika saat ada lonjakan tegangan. Dalam kasus ekstrem, korsleting bisa terjadi dan menimbulkan percikan api. Memang bukan sesuatu yang terjadi setiap hari, tapi cukup banyak orang yang baru sadar setelah perangkat mereka gosong duluan.

Peluang Muncul Ledakan Kecil, Tapi Tetap Ada

Tenang, bukan berarti setiap charger yang kamu biarkan menancap bakal “meledak”. Kalau kamu memakai charger asli dari jenama terpercaya, risiko masalah ini jauh lebih kecil. Produk resmi biasanya sudah melewati uji keselamatan dan punya fitur pencegahan panas berlebih. Tapi tetap saja, risiko kecil bukan berarti nol, apalagi kalau chargermu sudah menua, sering jatuh, atau pernah terasa panas berlebihan.

Untuk charger palsu, ceritanya beda. Risiko korsleting atau kebakaran naik berkali-kali lipat karena komponennya nggak dirancang tahan lama. Jadi lebih baik hindari, ya.

Biar nggak waswas, kamu bisa melakukan beberapa langkah sederhana:

Jadi, meski kelihatannya sepele, kebiasaan membiarkan charger tetap menancap tetap punya risiko. Baiknya segera lepas dari stopkontak deh kalau memang sudah nggak dipakai. Setuju, Gez? (Arie Widodo/E07)

Inibaru.id - Kita semua pasti pernah melakukan ini: selesai ngecas, ponsel dicabut, tapi kepala chargernya tetap anteng nempel di stopkontak. Kelihatannya sih nggak masalah. Toh nggak lagi dipakai, kan? Tapi ternyata kebiasaan kecil ini bisa menimbulkan risiko yang jarang kita sadari.

Meski jarang terjadi, ada kemungkinan kepala charger yang dibiarkan terus menancap bisa bermasalah. Tapi, jangan keburu membayangkan munculnya ledakan dramatis seperti di film, ya. Masalahnya biasanya jauh lebih sederhana, tapi tetap berbahaya kalau dibiarkan.

Banyak dari kita yang membiarkan kepala charger terus menancap di stop kontak meski sudah nggak lagi dipakai. Apakah hal ini berbahaya jika dibiarkan?

Bahaya Nggak Sih Terus Menancapkan Kepala Charger di Soket Meski Sudah Nggak DIpakai?

Peresmian dilakukan oleh Menteri Imigrasi dan Pemasyarakatan Drs Agus Andrianto SH MH bersama jajaran pejabat kementerian, pimpinan Undip, dan perwakilan pemerintah daerah.


Dalam sambutannya, Menteri Agus menegaskan komitmen pemerintah untuk memperluas akses layanan keimigrasian. Dia mengatakan, keberadaan titik layanan di kampus menjadikan pelayanan semakin cepat, responsif, dan dekat dengan masyarakat.

"Saya berharap layanan ini bisa menjadi model bagi daerah lain," sebutnya.

Layanan yang dibuka meliputi penerbitan dan penggantian paspor WNI, BAP paspor hilang atau rusak, pelayanan izin tinggal WNA, serta konsultasi dan informasi keimigrasian.


Usai peresmian yang dilakukan dengan memukul gong, Menteri Agus meninjau ruang pelayanan yang telah dilengkapi ruang tunggu kondusif, sistem antrean terintegrasi, serta petugas yang telah dipersiapkan secara khusus.

Kepala Kantor Wilayah Direktorat Imigrasi Jateng Haryono Agus Setiawan menyampaikan, layanan ini merupakan langkah strategis untuk mendekatkan pelayanan keimigrasian kepada masyarakat.


"Kehadiran layanan ini juga mempermudah mahasiswa asing Undip untuk mengurus izin tinggal, jadi akan mendukung kenyamanan mereka menjalani aktivitas akademik," jelasnya.

Setali tiga uang, Rektor Undip Prof Dr Suharmono SE MSi juga menyambut baik kerja sama tersebut dan menyatakan bahwa Undip siap menyediakan segala fasilitas yang diperlukan agar pelayanan imigrasi dapat berjalan optimal dan mudah diakses.

Campus Immigration Point di Undip diharapkan menjadi percontohan nasional dan mendorong kampus lain menghadirkan layanan publik serupa, terutama di lingkungan perguruan tinggi dengan aktivitas internasional yang tinggi.

Keberadaan layanan ini di kampus menegaskan bahwa Undip memiliki "aktivitas internasional" yang cukup baik. Kampus lain gimana, nih? (Murjangkung/E10)&nbsp;

Inibaru.id - Kantor Imigrasi Kelas I Khusus TPI Semarang meresmikan Campus Immigration Point di Universitas Diponegoro (Undip) pada Senin (1/12/2025) kemarin. Layanan ini menjadi yang pertama di Indonesia, yang memungkinkan pengurusan dokumen keimigrasian langsung di lingkungan kampus.

Dengan hadirnya fasilitas tersebut, mahasiswa, dosen, tenaga kependidikan, di lingkungan Undip bisa mengurus paspor hingga izin tinggal tanpa harus datang ke kantor imigrasi. Hal tersebut juga berlaku untuk masyarakat umum yang bukan merupakan bagian dari Undip.

Layanan Campus Immigration Undip ini menjadi yang pertama di Indonesia dan memungkinkan pengurusan dokumen keimigrasian langsung di lingkungan kampus, sekaligus menegaskan 'aktivitas internasional' yang cukup baik di salah satu kampus terbaik di Kota Semarang ini.

Lebih Mudah Bikin Paspor; Imigrasi Semarang Resmikan 'Campus Immigration' di Undip

Tas rajut buatan tangan dari perempuan kreatif asal Kota Semarang yang sehari-hari berprofesi sebagai ibu rumah tangga tersebut telah menempuh perjalanan jauh: menembus pasar dunia, menguatkan pejuang kanker, dan membuka ruang pemberdayaan bagi warga binaan Lapas Perempuan Semarang.

"Merajut itu awalnya hanya hobi. Karena anak-anak sudah besar, saya mengisi waktu luang dengan merajut. Saya ibu rumah tangga, ikut suami dinas di daerah terpencil, sehingga memilih fokus mengurus anak-anak," ujar Indah saat ditemui Inibaru.id akhir November lalu.

Indah mengaku belajar merajut secara autodidak sejak 2011. Gurunya adalah internet dan Youtube. Awal-awal berkreasi, dia hanya membuat taplak meja dan dompet kecil. Namun, seiring waktu, keterampilannya meningkat hingga bisa membuat tas rajut sendiri.

Sedikit demi sedikit, dunia rajut yang awalnya hanya pengisi waktu luang justru menjadi peluang. Indah merasa bangkit dan berdaya. Sembari melakoni keseharian sebagai ibu rumah tangga, dia mulai bisa melihat betapa besar peluang bisnis yang tersimpan dalam setiap karyanya.

Pada 2017, ketika sebagian besar pelaku UMKM masih berkutat di pasar lokal, Indah justru sudah merasakan aroma pasar global. Melalui PT Mas di Solo, dia dipercaya mengerjakan produk home decor untuk dikirim ke negara-negara di Eropa.

Sistemnya maklun; perusahaan menyediakan bahan, lalu Indah menangani produksi dan merekrut tenaga kerja yang dia latih sendiri.

Tas rajut buatan Indah merambah hingga Dubai setelah karya-karyanya dua kali lolos kurasi mengikuti pameran BRI UMKM EXPO(RT). Dalam sesi business matching, dia bertemu buyer luar negeri yang kemudian memesan 1.000 tas makram untuk pasar Dubai.

"Semula diminta selesai satu bulan, saya nggak sanggup. Akhirnya dinego jadi lima bulan, per bulan 200 pieces. Saya ngajari orang-orang, mereka ikut mengerjakan," ungkap Indah.&nbsp;

Di antara banyak teknik, tapestri menjadi yang paling dia kuasai karena memungkinkan eksplorasi pola dan gambar. Dari sinilah lahir tas rajut bermotif batik berbahan dasar kulit yang harganya menyentuh angka Rp900 ribu per item.

Namun, di antara deretan pencapaian tersebut, ada satu bab yang paling mengesankan di pikiran Indah, yakni perjalanannya keliling Indonesia mengedukasi cara mengolah plastik menjadi tas rajut, kemudian mendonasikan hasil kegiatannya untuk menguatkan anak-anak penyandang kanker.

"Tahun 2019 itu kan lagi ramainya kampanye pengurangan plastik. Buat saya, plastik itu memang sulit dihilangkan total. Jadi, bagaimana cara mengurangi, bagi saya salah satunya ya diubah jadi tas rajut, karena bisa dipakai selama bertahun-tahun," kata Indah.

Plastik-plastik itu dipotong selebar kurang lebih dua sentimeter, lalu dirajut seperti biasa. Prosesnya memang lebih sulit dibanding merajut benang biasa, tetapi hasilnya kuat dan tahan lama. Namun, karya ini bukanlah produk komersial utama. Dia lebih sering membawanya untuk kampanye reduksi sampah sekali pakai.

Profit memang nggak selalu menjadi tujuan utamanya berkarya. Bahkan, pada pameran ini pun, dia dan temannya sudah sepakat untuk menyumbangkan dana yang terkumpul ke Yayasan Kanker Anak Indonesia sebagai dukungan moral bagi anak-anak yang tengah berjuang melawan penyakit ganas itu.

"Tidak semua hal harus berupa profit. Saya senang kalau apa yang saya kerjakan bisa bermanfaat buat orang lain," lontarnya.

Memberdayakan Warga Binaan Lapas Perempuan

Jiwa sosial Indah terus tumbuh, termasuk dalam berbagi ilmu. Ibu tiga anak itu mengaku akan dengan senang hati membagikannya, termasuk saat mengajari warga binaan di Lapas Perempuan Semarang merajut tanpa meminta bayaran sepeser pun.

"Di Lapas Perempuan itu saya nggak dibayar sama sekali. Murni untuk berbagi ilmu. Kalau ada yang benar-benar tertarik, saya kasih alatnya, saya kasih benangnya. Biar nanti kalau mereka keluar (bebas), bisa melanjutkan yang dia bisa," paparnya.

Warga binaan yang telah diajari Indah juga diberdayakan untuk membantu produksi. Bahan dan desain berasal darinya, lalu mereka mengerjakan sesuai kemampuan dan waktu. Setiap pekerjaan mereka tetap dibayar sebagai tambahan penghasilan dari dalam penjara.&nbsp;

Bagi Indah, menguatkan penyandang kanker dan berbagi ilmu dengan warga binaan adalah dua wajah dari misi yang sama, yakni untuk memanusiakan manusia lewat keterampilan. Merajut baginya bukan lagi sekadar aktivitas tangan, melainkan cara menyalurkan empati.

Saat ini Indah hanya dibantu satu karyawan tetap yang menjaga tokonya di kawasan Sambiroto. Proses produksi sehari-harinya masih dikerjakan sendiri, tetapi jika pesanan membludak, barulah dia melibatkan orang lain.

"Saya nggak menyangka bisa sejauh ini. Saat pandemi Covid-19, saya sempat kena saraf terjepit. Suami menyarankan untuk berhenti dan menjual seluruh benang. Namun, meski sudah didiskon, benang-benang itu nggak laku. Artinya, saya disuruh untuk terus merajut," tukas Indah, lalu tertawa ringan.&nbsp;

Nggak hanya menghasilkan profit, keterampilan merajut Indah juga telah menjalin asa untuk para penyandang kanker dan warga binaan di lapas. Panjang umur ya, Bu Indah! (Sundara/E10)

Inibaru.id - Di bawah tenda pameran UMKM di halaman Balai Kota Semarang, Indah Prihatiningsih, pemilik Ekkyta Collection duduk dengan tenang, tapi jemarinya lincah menari di atas gulungan benang, menuntaskan seutas tali tas yang belum selesai.

Sesekali, perempuan 60 tahun itu juga terlihat mengangkat wajah, menyapa pengunjung yang mampir, sebelum kembali pada ritme rajutannya.

Belajar merajut secara autodidak pada 2011, pemilik Ekkyta Collection, Indah Prihatiningsih, konsisten menyisihkan sebagian keuntungannya untuk anak-anak penyandang kanker; sekaligus mengajari warga lapas perempuan Semarang untuk belajar membuat tas rajut berkelas yang membuat Indah menjelajah pasar global.

Sumbang Penyandang Kanker dan Beri Asa Warga Lapas dengan Tas Rajut Bekelas

Sebaliknya, kebun sawit adalah kawasan monokultur. Satu jenis tanaman mendominasi, lantai tanah sering terbuka, dan lapisan ekosistemnya sangat sederhana. Studi yang dikutip The Jakarta Post menegaskan, perkebunan sawit hanya mampu mendukung sebagian kecil spesies hutan. Riset lain yang dipublikasikan ScienceDaily menunjukkan hal serupa. Kebun sawit bukan habitat setara hutan tropis dan sebagian besar spesies nggak mampu beradaptasi di dalamnya.

Hasilnya sudah terlihat di banyak desa sekitar hutan. Semakin sedikit pepohonan asli, semakin sering satwa liar turun ke permukiman mencari makan. Mereka nggak “menyerang”, mereka hanya kehilangan ruang hidup.

Stok Karbon: Hutan Menyimpan, Sawit Membuang

Banyak klaim menyebut sawit “lebih efisien menyerap karbon,” namun para ilmuwan mengingatkan bahwa klaim itu menyesatkan. Menurut Profesor William Laurance yang dikutip Eco-Business, meski sawit tumbuh cepat, total karbon yang disimpan selama daur hidupnya jauh lebih rendah dibanding hutan primer.

Ketika hutan ditebang, karbon yang terkunci selama ratusan tahun terlepas ke atmosfer. Mongabay mencatat, konversi hutan ke sawit terutama di lahan gambut melepaskan emisi dalam jumlah masif. Sawit nggak mampu mengimbangi kehilangan itu, bahkan bisa menjadi sumber emisi baru ketika tanaman tua ditebang dan tanah kehilangan karbon.

Hutan tropis adalah bank karbon raksasa. Sawit hanyalah buku tabungan kecil.

Fungsi ekologis hutan juga nggak berhenti pada keanekaragaman hayati dan karbon. Hutan menjaga kesuburan tanah melalui siklus organik mulai daun gugur membentuk humus, mikroorganisme mengolah nutrisi, dan akar pohon menahan air. Tanah yang sehat membuat debit air stabil, sungai terjaga, dan wilayah terlindungi dari erosi.

Begitu hutan digantikan sawit, siklus itu terputus. Lahan menjadi lebih kering, tanah cepat padat, dan kebutuhan pupuk serta pestisida meningkat. Debit air menurun, longsor dan banjir menjadi lebih sering terjadi, dan suhu kawasan meningkat karena hilangnya kanopi yang meneduhkan.

Di banyak tempat, mata air mati bukan karena kemarau panjang, tetapi karena hilangnya pepohonan hutan.

Beberapa penelitian, seperti yang dirilis University of York, menemukan bahwa menyisakan sekitar 10 persen hutan asli dalam lanskap perkebunan dapat membantu menjaga sebagian kecil karbon dan biodiversitas. Namun angka itu tetap terlalu kecil untuk menggantikan kehilangan ekosistem hutan yang jauh lebih luas. Fragmentasi tetap terjadi, dan fungsi ekologis hutan tetap menurun drastis.

Hutan adalah satu kesatuan. Memisahkannya menjadi potongan-potongan kecil nggak akan membuat ekosistem bekerja seperti sediakala.

Hutan memberikan manfaat yang nggak bisa dihitung hanya dengan angka ekonomi. Ia menjaga air, menopang tanah, menstabilkan iklim, menyediakan habitat satwa, hingga menjadi benteng terakhir keanekaragaman hayati. Sementara perkebunan baik sawit, kopi, maupun karet memberi manfaat ekonomi jangka pendek yang penting bagi masyarakat, tetapi nggak dapat menggantikan kehidupan yang diberikan hutan.

Ketika hutan hilang, yang hilang bukan hanya pepohonan. Kita kehilangan penyangga kehidupan.

Karena itulah, setiap wacana mengganti hutan dengan kebun monokultur harus dilihat sebagai lebih dari sekadar keputusan tata guna lahan. Itu keputusan tentang masa depan, apakah kita ingin lingkungan yang stabil, atau ladang luas yang perlahan mengering. (Siti Zumrokhatun/E05)

Inibaru.id - Di sejumlah daerah, barisan sawit yang rapi dan menghijau sering dianggap sebagai “pengganti” hutan. Dari kejauhan, pemandangannya tampak meyakinkan bahwa pohon-pohon tumbuh tinggi, daun lebat di kanan–kiri jalan, dan hamparan hijau sejauh mata memandang. Namun, poster edukasi lingkungan yang banyak beredar akhir-akhir ini sebenarnya memberi petunjuk penting hutan bukan sekadar deretan pohon. Ia adalah sistem kehidupan yang jauh lebih kompleks, sesuatu yang nggak dapat ditiru oleh kebun monokultur apa pun, termasuk sawit.

Hutan alami menyimpan biodiversitas yang luar biasa. Di dalamnya ada pepohonan raksasa, semak belukar, lumut, jamur, hingga organisme mikro yang hidup berdampingan dalam jaringan ekologis berlapis yaitu kanopi, bawah tajuk, hingga lantai hutan. Satwa liar seperti burung, primata, mamalia kecil, reptil, serangga penyerbuk menjadikannya rumah.

Hutan nggak bisa digantikan oleh kebun sawit atau tanaman monokultur lainnya. Di balik hamparan hijau yang tampak serupa, hutan menyimpan fungsi ekologis yang jauh lebih kompleks mulai dari biodiversitas, penyimpanan karbon, hingga penjaga tanah dan air yang nggak mampu ditiru perkebunan.

Mengapa Kebun Sawit Nggak Akan Pernah Bisa Menggantikan Fungsi Hutan?

Menurut
Nindyo Budi Kumoro, antropolog dari Universitas Brawijaya, sound horeg adalah
cerminan dari karakter masyarakat Jawa Timur, khususnya di bagian selatan, yang
cenderung toleran terhadap suara keras. “Mereka sudah terbiasa hidup berdampingan
dengan bunyi nyaring,” jelasnya melansir Kompas, Senin (14/7/2025).

Misalnya
saja dalam gelaran hajatan, masyarakat nggak segan menyewa sound system dan
memutar lagu dangdut dengan volume maksimal, bahkan sejak pagi hari. Musik
dianggap mampu membangkitkan semangat dan memeriahkan suasana.

Hal ini dibenarkan Junaedi. Meski dia masyarakat Jawa Tengah tulen, lelaki 49 tahun ini mengakui menyukai musik dengan volume keras. Baginya, musik menjadi menu wajib baginya ketika memulai pekerjaan sebagai perajin genteng sebelum akhirnya pensiun. Apalah pagi hari tanpa musik dangdut zadul dengan suara menggelegar. "Bakal sepi. Nggak semangat," katanya, Rabu (16/7/2025) kepada Inibaru.id.

Menurutnya, orang kecil sepertinya bisa merasakan nikmatnya hidup dengan melakukan hal yang bagi orang lain sepele seperti menyalakan musik. Tapi haruskah dengan volume keras? "Harus!" tegasnya diiringi tawa. Meski begitu, dia mengaku mengecilkan volume musik ketika azan terdengar. Volume musiknya juga nggak sebising sound horeg dari Jatim, namun tetap sangat nyaring.

Periode musik supernyaring di lingkungan saya ternyata nggak berhenti. Setelah Junaedi nggak lagi menjadi perajin genteng, musik keras kini muncul dari kediaman Rosyid (38). Rumah mereka berdekatan. 

Lelaki bertubuh tambun ini juga sering menyalakan musik dengan volume maksimal di pagi hari. "Bisa mengurangi stres menjaga anak selama ditinggal istri kerja di pabrik," akunya. "Maklum, saya bapak rumah tangga."

Junaedi dan Rosyid merupakan contoh kecil masyarakat pinggiran yang haus akan hiburan. Bukan hanya untuk memeriahkan suasana, hiburan berupa musik keras kata Nindyo juga merupakan perwujudan perbedaan budaya rakyat dan budaya priyayi. Masyarakat
petani, katanya, lebih ekspresif dalam berekspresi. Kesenian seperti jaranan,
bantengan, dan reog adalah contoh bagaimana suara keras dan gerakan energetik
sudah lama hadir dalam kehidupan mereka. Bandingkan dengan tari-tarian keraton
yang lemah lembut dan penuh aturan.

Nggak hanya
itu, faktor ekonomi juga berperan. “Masyarakat kelas menengah ke bawah
cenderung menyukai hiburan murah meriah,” ujarnya. Sound horeg pun menjelma
menjadi alternatif rekreasi yang mudah diakses dan terasa dekat dengan
keseharian.

Namun,
apakah budaya ini akan bertahan lama? Nindyo ragu. “Produk budaya bisa lestari
kalau dukungan masyarakat lebih besar dari penolakannya,” katanya. Dalam kasus
sound horeg, konflik sosial yang menyertainya bisa jadi penghalang.

Saat
sebagian masyarakat menganggap sound horeg sebagai gangguan, sebagian lainnya
memeluknya sebagai identitas dan sarana pelampiasan emosi. Ini bukan sekadar
soal selera musik tapi benturan nilai, kelas sosial, dan cara memaknai hiburan.

Apakah
menurutmu sound horeg hanya soal bising semata, atau justru bagian dari hak
budaya untuk berekspresi, Gez? (Siti Zumrokhatun/E05)

Inibaru.id - Dentuman suara dari speaker raksasa menggetarkan dinding rumah warga.
Parade sound system ini dikenal dengan sebutan sound horeg menjadi
semacam "pesta rakyat" di berbagai pelosok Jawa Timur. Bagi sebagian
orang, terutama di kawasan selatan, ini bukan sekadar hiburan, tapi juga bagian
dari identitas budaya.

Namun nggak
semua sepakat. Munculnya fatwa haram dari Majelis Ulama Indonesia (MUI) Jawa
Timur terhadap pagelaran sound horeg baru-baru ini menambah api dalam bara
perdebatan. Di media sosial, komentar pro dan kontra bersahutan. Lalu
sebenarnya, dari mana budaya ini berakar?

Suara berdentum hingga membuat kaca rumah bergetar. Itulah sound horeg, fenomena hiburan jalanan yang belakangan memicu debat panas. Meski dianggap mengganggu, sebagian masyarakat justru menganggap musik dengan suara sangat keras ini sebagai bentuk ekspresi budaya.

Mengapa Orang ‘Betah’ dengan Sound Horeg? Ini Kata Antropolog

Sedikit informasi, Masjid
Al-Aqsha  didirikan oleh Ja’far Shodiq atau yang akrab dikenal sebagai Sunan Kudus. Semula, masjid ini nggak hanya dijadikan sebagai tempat ibadah, tapi juga pusat penyebaran Islam yang sarat nilai toleransi dan
kearifan budaya.

Humas Yayasan Masjid Menara dan Makam Sunan
Kudus (YM3SK) Denny Nur Hakim mengatakan, bangunan dan nilai-nilai
ajaran Sunan Kudus hingga kini masih terus dilestarikan, termasuk larangan menyembelih sapi sebagai wujud toleransi dan penghormatan
terhadap masyarakat Hindu kala itu.

“Dari dulu hingga sekarang, masyarakat Kudus
masih menjaga tradisi ini. Bahkan, saat kami melakukan pengecekan di rumah
pemotongan hewan pun tidak ada yang menyembelih sapi,” ujarnya, akhir Februari lalu.

Berdirinya masjid ini dibuktikan dengan adanya batu
prasasti yang masih tersimpan di mihrab imam. Prasasti itu, Denny mengungkapkan, memuat empat poin. Yang pertama adalah keberadaan nama wilayah
yang disebut Al-Quds (sekarang disebut Kudus, red).

"Poin selanjutnya adalah pemberi nama yaitu Sunan
Kudus Ja'far Shodiq, lalu nama masjid, diikuti tanggal berdirinya yakni 19 Rajab
1956 H atau 23 Agustus 1549," terangnya.

Awal berdiri, Denny menambahkan, Masjid Al-Aqsha  belum sebesar sekarang. Luasnya hanya sebatas dari ruang pengimaman hingga gapura bagian dalam masjid. Lantaran nggak sebanding dengan jumlah jemaah yang datang, masjid pun terus direnovasi hingga tiga kali.

"Masjid ini telah mengalami beberapa kali
perluasan untuk menampung jemaah yang semakin banyak, meski tetap mempertahankan bangunan atau bagian-bagian asli sebagai bentuk pelestarian
sejarah,” jelasnya. "Renovasi pertama pada 1918-1919, kedua 1927, dan terakhir
1993; perbaikan puncak."

Memasuki Masjid Al-Aqsha , pandangan pengunjung biasanya akan langsung tertuju pada sebentuk gapura di tengah-tengah masjid yang tampak janggal. Gapura bercorak Hindu itu dikatakan Denny sengaja nggak dirobohkan sebagai bentuk edukasi kepada pengunjung masjid.

“Sengaja tidak dihilangkan oleh para
sesepuh. Tujuannya untuk mengedukasi kepada generasi yang mendatang,” akunya.

Dari gapura, untuk menilik jejak sejarah di Masjid Menara Kudus ini, kamu perlu berjalan ke barat atau ke arah makam untuk menyambangi tempat wudu laki-laki. Tempat wudu ini masih autentik terbuat dari batu
bata berbentuk balok persegi panjang dengan motif seni ukir Hindu.

"Motif (ukiran) tidak masalah, asalkan tidak menyerupai suatu makhluk. Ada delapan pancuran di tempat wudu itu, yang disebut Delapan Jalan Kebenaran atau&nbsp;Asta Sanghika
Marga,” kata Denny. 

Masjid Al-Aqsha  menjadi satu kesatuan dengan Menara Kudus. Kalau kamu perhatikan, Menara Kudus memiliki kemiripan dengan Candi Kidal atau Candi Singosari di Jawa
Timur; atau menara Kukkul di Bali. Sejak awal, Menara Kudus memang bangunan Hindu.

Sebagai bagian dari Masjid Al-Aqsha , Menara Kudus kini menjadi simbol dari toleransi
antarumat beragama. Konon, dulunya lokasi menara ini menjadi tempat sumber mata air kehidupan berada. Mata air itu diyakini bisa membuat mahluk yang telah mati hidup kembali saat dimasukkan ke dalamnya.

"Namun, saat ini mata air tersebut telah ditutup dengan bangunan menara lantaran khawatir lokasi tersebut akan dikultuskan orang," kata Denny.

Bangunan menara yang semula menjadi tempat pemujaan pun kini telah diubah fungsinya sebagai tempat untuk mengumandangkan azan.

“Jika masyarakat Hindu fungsi menara itu adalah
untuk pemujaan atau peribadatan, beda dengan Menara Kudus yang digunakan untuk
mengumandangkan azan. Meskipun hampir sama secara arsitektur, tapi fungsinya
berbeda,” ujarnya.

Bangunan Menara Kudus tampak tinggi menjulang di dekat Masjid Al-Aqsha. Dari dekat, menara setinggi 18 meter itu tampak molek dengan hiasan 32 piring keramik bergambar yang mengelilinginya.

"Ada 20 piring berwarna biru berlukiskan masjid, manusia
dengan unta, dan pohon kurma. Sisanya, sebanyak 12 piring berwarna merah
putih berlukiskan kembang," kata Denny.

Kalau kamu sempat melintas di Kudus, sempatkan diri untuk mampir ke Masjid Menara Kudus ya, Millens!&nbsp; &nbsp;(Alfia Ainun Nikmah/E03)&nbsp;&nbsp;

Inibaru.id&nbsp;- Masjid Al-Aqsha atau yang lebih dikenal sebagai Masjid Menara di Desa
Kauman, Kecamatan Kota, Kabupaten Kudus, selalu menjadi tempat yang nggak luput dikunjungi masyarakat ketika bertandang ke Kota Kretek.

Selain beribadah, Masjid Al-Aqsha selalu ramai dikunjungi masyarakat untuk berziarah, membaca ulang sejarah, atau sekadar berfoto. Dari segi bentuk, masjid yang bersanding dengan menara berbahan batu bata ini memang aestetik. Vibes-nya juga "kota santri" banget dengan banyaknya santri yang lalu lalang.

Mempertahankan akulturasi masjid dan menara Kudus sebagai edukasi wisata religi yang masih banyak&nbsp;dikunjungi.

Menilik Masjid Al-Aqsha yang Bersanding Megah bersama Menara Kudus

Weton istimewa ini cukup langka. Mereka dapat mengguncang jagad rasa dengan
keistimewaan. Apakah wetonmu salah satunya?

Orang Rabu pahing cocok menjadi pemimpin. Sifat baik-buruknya tergantung
suasana hati mereka. Jika ada yang baik kepadanya dia akan membalasnya,
begitupun sebaliknya.

Orang in cenderung berpikir dahulu sebelum bertindak. Jika laki-laki yang
lahir pada hari ini, mereka akan tampak gagah berani dan pantang menyerah.

Menurut kepercayaan Jawa, Jumat legi adalah hari yang baik untuk melakukan
ritual seperti tahlilan, selamatan, dan lainnya. Kalau orang di hari ini pynya
sifat pengayom dan punya catatan ibadah yang baik sehingga doa mereka dapat
dikabulkan Tuhan dengan cepat.

Kamis legi punya makna yang dalam. Legi adalah tua/bisa membimbing. Nggak
heran jika orang yang lahir pada hari ini adalah pembimbing yang baik bagi
orang-orang di sekitarnya. Lagi juga berarti manis. Artinya orang dengan pasaran legi suka berbuat baik dan menyenangkan orang lain.

Mereka juga dilengkapi dengan pemikiran yang bagus sehingga kehadarinnya sangat
berarti di manapun mereka berada.

Orang-orang Senin pon punya sifat yang keras namun nggak tegaan jika ada
orang lain terkena musibah. Mereka adalah sosok yang cerdas, tegas, dan
bertanggung jawab.

Jika jadi pemimpin mereka akan jadi pengayom yang baik karena punya jiwa
penolong.

Orang yang lahir di Sabtu pahing punya rasa cinta tanah air yang tinggi dan
berani. Mereka juga punya pengaruh yang tinggi dalam lingkungannya. Pemilik weton ini juga cocok menjadi pemimpin.&nbsp;

Gimana, wetonmu termasuk salah satunya nggak, Millens?&nbsp;(Ling/IB28/E05)

Inibaru.id - Sebagian masyarakat
Jawa percaya dengan weton. Yakni waktu kelahiran seseorang yang
akan memengaruhi kehidupan baik dari cinta hingga rezeki.

Nah, weton punya hari-hari tertentu yang membuat nasibnya kurang
menyenangkan, sebaliknya banyak hari juga yang membuatnya beruntung. Selain itu
menurut ramalan Jawa ada weton-weton yang dianggap istimewa.

Hingga kini, masih banyak masyarakat Jawa yang percaya dengan perhitungan weton seseorang. Sebab dari weton itu bisa menerka bagaimana nantinya watak dan nasib orang tersebut. Nah, 6 weton ini punya keistimewaan. Apa saja?

6 Weton Paling Spesial Menurut Primbon Jawa

Nggak harus ke Korea atau Jepang. Kalau kamu jeli, saat menonton film kedua negara tersebut, kamu bisa melihat perbedaan cara makan orang-orang di sana.

Keduanya memakai mangkuk dan sumpit. Namun, orang Jepang terbiasa mengangkat mangkuk ketika
makan. Sementara, bagi orang Korea, mengangkat mangkuk saat menyantap hidangan dianggap
nggak sopan. Mereka hanya&nbsp;mengangkat mangkuk saat-saat terakhir, untuk menandaskan isi mangkuk.&nbsp;

Masyarakat kedua negara memang sama-sama membungkuk saat memberi salam. Namun, sebagian besar orang Jepang membungkuk lebih banyak, bisa sampai berkali-kali. Ini dilakukan karena orang yang membungkuk paling akhir dianggap yang paling sopan.

Sementara, kebanyakan orang Korea hanya membungkuk sekali untuk menghormati orang di hadapannya. Bagi mereka, membungkuk satu kali sebagai ucapan salam sudah dianggap sopan dan itu cukup.

Youtuber Indonesia yang kini tinggal di Jepang Jerome
Polin mengatakan, di Jepang nggak ada toko daring. Pembelian daring
biasanya dilakukan lewat Amazon, toko daring asal Amerika. Sementara, orang Korea justru terbiasa menggunakan akun media sosial untuk berjualan. Ha-ha. Beda banget!

Jepang dianggap sebagai negara maju. Namun, siapa menyangka, nggak sedikit transaksi jual-beli di sana masih menggunakan cara konvensional? Orang Jepang memang dikenal masih lebih menyukai transaksi tunai, berdampingan dengan nontunai.

Biasanya, transaksi dengan kartu digunakan untuk naik
kereta dan semacamnya, sedangkan untuk bayar di resto atau mal, mereka masih menggunakan uang fisik. Ini berbeda dengan di Korea. Kecuali anak-anak dan lansia, orang Korea umumnya lebih suka bertransaksi apa pun menggunakan kartu.

Bagi orang Jepang, media sosial bersifat
privasi. Nggak semua orang bisa melihat dan mau berkenalan dengan orang asing. Jadi, kebanyakan teman di medsos adalah orang yang dikenal di dunia nyata. 

Orang Jepang biasa menggunakan nama dan foto profil yang bukan sebenarnya. Selain itu, ada semacam konvensi, untuk mengikuti atau menandai seseorang di medsos, dia harus meminta izin kepada yang bersangkutan dulu.

Hal tersebut berbeda dengan orang Korea. Laiknya di
Indonesia, warganet di sana nggak punya aturan khusus dalam berteman di platform daring.

Oh ya, satu lagi, orang Korea lebih suka menggunakan Facebook dan Instagram, sedangkan warganet Jepang lebih banyak di Twitter.

Nah itulah sejumlah perbedaan budaya antara Jepang dan
Korea yang cukup mencolok, Millens! Menarik bukan? (IDN/IB27/E03)

Inibaru.id – Kamu mungkin melihat wajah orang Jepang dan Korea sangatlah mirip. Pun demikian dengan nada bicaranya. Hal ini tentu bisa dipahami karena kedua negara tersebut memang bertetangga dan memiliki sejarah "kebersamaan" yang cukup panjang.

Namun demikian, kalau pernah bertandang dan menetap cukup lama di kedua negara ini, kamu mungkin bakal tahu ada sejumlah perbedaan budaya atau kebiasaan yang signifikan antara Negeri Sakura dengan Negeri Gingseng. Apa saja perbedaan tersebut?

Setelah membaca beberapa perbedaan budaya antara Jepang dan Korea ini, kamu akan tahu bahwa keduanya sama sekali berbeda. Budaya apa saja yang membedakan kedua negara tersebut?

Tampak Sama, Ini 5 Perbedaan Budaya Jepang dan Korea yang Mencolok

Kalau
menurut pemaparan dalam buku Kisah Tanah Jawa, praktik pemasangan susuk awalnya
dari Borneo. Konon, para raja di sana memakai susuk dengan
tujuan kewibawaan di depan rakyat dan disegani lawan. Para raja juga kabarnya
memakaikan susuk pada selir dan dayang supaya menarik.

Jadi,
awalnya hanya keluarga kerajaan yang memakainya karena dianggap sakral. Seiring
berjalannya waktu, masyarakat biasa juga banyak yang menggunakannya seperti
pekerja seni hingga tukang bangunan. 

Kamu
mungkin pernah mendengar susuk emas. Tapi bahan susuk bukan cuma itu. Berlian,
perak, besi, susu, dan bulu sayap burung merupakan jenis-jenisnya. Banyak kan? Tentunya
masing-masing memiliki tujuan yang nggak sama. 

Benda
klenik lintas gender ini nggak sembarang orang bisa memakaikannya. Seseorang butuh
bantuan orang pintar atau ahli supranatural untuk memasangnya pada area tubuh tertentu.
Butuh mantra atau rapalan doa tertentu untuk membuatnya berkhasiat maksimal. Ada
yang dimasukkan ke wajah, lengan, hingga kemaluan. 

Duh,
bahaya nggak sih memasukkan benda asing ke tubuh? Kalau kata medis, memasang
benda asing semacam susuk dapat menyebabkan komplikasi meski risikonya kecil. Selama
nggak mengganggu, dokter akan mengabaikannya.

Meski
minim risiko medis, orang yang memakai susuk memiliki pantangan. Larangan itu antara lain nggak boleh makan daging satai dengan keadaan melekat pada tusuk, meminum air labu, menyentuh atau memakan daun kelor, memakan pisang emas, dan pisang tanduk.

Jika dilanggar, khasiat susuk akan
memudar. Selain itu, menurut kepercayaan, orang yang memakai susuk akan sulit
meninggal dunia. 

Karena
itu, susuk harus dikeluarkan terlebih dahulu untuk mempermudah sakaratul maut. Beberapa
informasi menyebut kalau orang pintar yang diminta mengeluarkan susuk akan
menggunakan daun kelor. Daun tinggi nutrisi ini juga dikenal sebagai penawar
ilmu hitam, Millens.

Meski tampak menakutkan, agaknya masyarakat masih ada juga yang memasang
susuk. Mungkin memasang susuk dipandang lebih praktis dan instan ketimbang
treatment di klinik kecantikan mahal kali ya?

Eits, tapi jangan buru-buru menghakimi seseorang pakai susuk ya. Lagi pula, kalau memang memakai, ya, suka-suka dia dong! Hea-ha.&nbsp;(SM/IB21/E03)

Inibaru.id
– Indonesia memang kaya budaya. Nggak jarang budaya ini diselimuti sesuatu yang
mistis dan berbau klenik seperti susuk. Susuk merupakan benda kecil berbentuk jarum, serbuk, atau cair, yang
dimasukkan ke dalam tubuh seseorang dengan maksud tertentu.

Ada yang bertujuan
untuk menambah daya pemikat, kewibawaan, kekuatan, dan pengasihan. Intinya, dengan susuk seseorang akan melipatgandakan pesona yang ada dalam dirinya. Orang yang tadinya biasa saja akan tampak luar biasa.

Kamu pernah dengar susuk belum? Konon, orang yang memakainya akan memiliki aura luar biasa meskipun tampangnya be-aja. Yuk, ulik soal susuk yang masyhur pada zaman dulu dan masih diminati sampai sekarang ini.

Susuk, Treatment Kecantikan Zaman Dulu yang Masih Diminati hingga Kini

Hingga tahun 1960-an, Geertz menyebut orang Jawa umumnya memang nggak
memiliki nama keluarga. Pengecualian berlaku bagi kalangan ningrat. Bahkan,
orang Jawa dari kelas Abangan seringkali menamai anaknya berdasarkan hari atau neptu
kelahirannya seperti Rebo, Senen, Pon, Kliwon, dan sebagainya.

Ada dugaan, hal
ini ditujukan agar lebih praktis dan mudah diingat saat harus melakukan ritual
slametan atau perhitungan hari baik untuk hajatan lainnya.

Orang Jawa dari kalangan pesantren cenderung memiliki nama yang lebih
islami layaknya Ahmad atau Rahmat. Sementara itu, orang Jawa dari kalangan priyayi cenderung memiliki nama-nama yang berbeda dan terlihat lebih
berpendidikan layaknya Joko atau Bambang.

Menariknya, orang Jawa ternyata nggak begitu memikirkan soal nama anak
karena menurut mereka, nama bisa diganti saat diperlukan. Saat sakit atau
mengalami perubahan status sosial, nama bisa diganti. Setelah mendapatkan gelar
haji, misalnya, nama juga bisa diganti atau diberi tambahan dengan yang lebih
islami.

Khusus untuk keluarga dari kalangan ningrat, nama keluarga memang bisa
menjadi semacam penanda bahwa mereka berasal dari golongan yang harus
dihormati. Karena alasan inilah, nama mereka seperti unik dan memiliki ciri
khas sangat kental dengan budaya Jawa. Hingga kini, kebanyakan orang Jawa yang
memakai nama keluarga adalah dari golongan ini atau yang memiliki relasi dengan keraton.

Ternyata, soal pemberian nama saja Indonesia memiliki ciri khas yang
unik, ya Millens. Kalau kamu, apakah
punya nama keluarga? (Kom/IB09/E05)

Inibaru.id – Banyak orang luar negeri yang keheranan dengan
sebagian orang Indonesia yang nggak punya nama keluarga. Bahkan, ada yang hanya
memiliki nama dengan satu kata saja. Memang, beberapa suku seperti Batak atau
Manado memiliki marga yang khas, namun, orang Jawa yang merupakan mayoritas di
Indonesia ini biasanya nggak memiliki nama keluarga. Apa penyebabnya, ya?

Seorang antropolog dari Amerika Serikat bernama Clifford Geertz ternyata
punya jawabannya. Dia menulis buku berjudul Religion
of Java yang mengungkap alasan mengapa banyak orang Jawa nggak memiliki
nama keluarga. Dia melakukan penelitian soal hal ini selama bertahun-tahun saat
menetap di Kediri, Jawa Timur.

Ada beberapa suku di Indonesia yang memiliki nama marga yang khas seperti Batak atau Manado. Tapi, khusus untuk orang Jawa, seringkali kok nggak punya nama keluarga. Apa alasannya, ya?

Mengapa Orang Jawa Biasanya Nggak Punya Nama Keluarga?

Film yang pernah
diproduksi oleh ODM adalah Mata Jiwa yang diadopsi dari cerpen Bintang di
Langit Jakarta karya Tsaqiva Kinasih. FYI, Tsaqiva merupakan salah
satu peserta didik di ODM. Lalu gimana ya proses syuting film ini berjalan?

Pada Senin (15/06)
Dwi Yuliastuti, kakak pendamping di ODM menceritakan kepada saya bagaimana
perasaan senang sampai sulitnya mengikuti mood
anak dalam bermain peran.

“Banyak sekali
kejutan-kejutan, jadi anak yang terlihat nggak bisa, pendiam. Ketika dia harus take adegan film, dia langsung acting dengan sungguh-sungguh. Nanti
setelah selesai, cut dia diem dan
tidur lagi,” ungkap Dwi.

Menurutnya, menyesuaikan
mood menjadi kunci penting dalam
pengambilan adegan film yang diperankan oleh aktor dan aktris cilik ini.

“Ya, tingkah
anak lah, sesuai mood-nya. Kalo mood-nya nggak bagus ya kita nunggu
sebentar,” ujarnya. Apalagi latar
tempat dalam pembuatan film Mata Jiwa ini ada di beberapa tempat, salah satunya
Jakarta.

Dwi juga
bercerita tentang salah satu pemain film Mata Jiwa bernama Radian Pasha Bimantara. Kala itu, Radian
masih duduk di kelas 4 Sekolah Dasar. Proses pengambilan adegan film yang dilakukan sampai tengah malam membuat
Radian tertidur kelelahan. Padahal menurut Dwi, Radian itu
kalau tidur susah sekali dibangunkan. Dari kejadian itulah, ide kreatif muncul
dan menjadikan peristiwa Radian yang susah dibangunkan menjadi adegan dalam
film secara natural. “Akhirnya kejadian itu diambil menjadi adegan dalam film,
ketika dia dibangunin malah marah, Ha-ha“ cerita Dwi.

“Dia itu, ketika
lagi break shooting main hape dan santai, kalau sudah diteriakin ‘ayo
siap’, dia langsung siap,” lanjutnya.

Emosi marah
anak-anak ketika bermain film juga terjadi ketika pembuatan dongeng nusantara
pada 2017 silam. Beberapa anak marah ketika harus take ulang adegan.

“Itu sampai
marah-marah anaknya, ‘aku dah capek,’ kata sang anak,” tutur Dwi.

Dwi juga
menyebutkan jika kala itu pemainnya adalah anak-anak SD. Bisa jadi, mereka belum terbiasa dengan aktivitas
shooting. Jadi mereka harus mengulang
adegan berkali-kali sampai rasanya kesal dan ingin marah. &nbsp;

Akhirnya anak-anak
tersebut diberikan pendekatan secara perlahan. “Kita dekati pelan-pelan, sambil
bilang, ‘Iya-iya, ini sebentar lagi, sebentar lagi. Kalau sudah selesai kamu bisa
istirahat lebih lama, kalau marah-marah terus nanti nggak selesai-selesai, lo’,”
kata Dwi menjelaskan cara mengarahkan anak ketika syuting. &nbsp;

Usaha nggak
pernah mengkhianati hasil. Omah Dongeng Marwah kala itu mendapatkan juara
nasional. 

“Dan kami
diundang untuk tampil live di kampus UI, anak-anak kami boyong semua satu bus,”
ujarnya.

Hm, walau agak rempong tapi seru juga ya syuting dengan anak-anak ini. Yuk, doakan semoga mereka bisa menjadi aktor dan aktris berkualitas di masa depan. (Rafida Azzundhani/E05)

Inibaru.id – Berbeda dengan orang dewasa yang sudah mampu
mengontrol emosi dengan baik, serta mengerti tanggung jawab akan tugas yang
diemban. Anak-anak cenderung belum bisa mengontrol emosi mereka.

Dunia anak-anak
adalah dunia bermain. Pasti nggak mudah ya mengarahkan bocil-bocil ini untuk memainkan
perannya dalam proses produksi film, karena mood
anak yang sulit ditebak.

Omah Dongeng
Marwah (ODM), merupakan Pusat Kegiatan Belajar Masyarakat yang mengajarkan anak
tentang dongeng dan untuk berani tampil di depan umum. Nggak hanya dongeng, ODM
juga melatih bakat seni anak lainnya lo. Termasuk memproduksi film. 

Sebuah film tercipta melalui proses yang sangat panjang. Nggak jarang di balik proses produksi film ada cerita lain di baliknya. Kira-kira cerita menarik apa yang terjadi ketika Omah Dongeng Marwah tengah syuting film bersama anak-anak?

Kerempongan dan Keseruan Syuting Film bareng Anak-anak

"Leluhur menciptakan tarian ini dengan menyebut 'dalam dunia nyata, kami mungkin adalah pelayan, tapi lewat budaya yang akan kami turunkan ke anak cucu, kalian (penjajah)lah yang menjadi pelayan," tulis Rr Erwita tersebut.

Lebih lanjut, Rr Erwita menceritakan Salaotho sebenarnya adalah pelayan dari Botoh, pemeran utama dari tarian ini. Botoh adalah pemimpin dari para tentara yang memainkan tombak saat berlatih. Menariknya, tarian ini sebenarnya juga adalah kamuflase agar para prajurit tetap bisa berlatih tombak tanpa dilarang.

Kalau kamu menilik kostum yang dipakai oleh Salaotho, terlihat sangat berbeda dari penari lainnya. Mereka memakai kostum lengkap yang menggambarkan para penjajah. Mereka juga memakai kosmetik agar kulit wajahnya terlihat putih layaknya kulit para penjajah. 

Satu hal yang pasti, mereka digambarkan sangat patuh pada para Botoh yang menggambarkan karakter asli Yogyakarta. Gerakan tariannya yang jenaka dan terkadang terlihat konyol sangat kontras dengan penari lainnya yang sangat maskulin.

Tarian ini berasal dari Keraton Yogyakarta. Penciptanya adalah Sri Sultan Hamengku Buwono I (1755-1792) yang terinspirasi dari perlombaan watangan. Watangan adalah latihan ketangkasan berkuda dan bermain tombak. Gerakan dalam tarian ini mengandung unsur heroik, patriotik, dan berkarakter maskulin.

Dalam tarian Beksan Lawung Agung, terdapat sebuah tokoh dengan penampilan yang berbeda, yaitu Salaotho. Digambarkan bermuka putih, tokoh ini adalah olokan bagi para penjajah yang dalam tarian ini justru menjadi pelayan yang patuh pada tuannya.