Suasana Warung yang Sederhana dan Bikin Betah

Begitu masuk ke area warung, suasananya langsung terasa Jogja banget: sederhana, hangat, dan jauh dari bising jalan raya. Tempatnya memang kecil, tapi justru itu yang menambah kesan rumahan. Pembeli duduk dengan sabar menunggu pesanan sambil menghirup aroma bumbu yang ditumis di atas tungku arang yang bikin kamu bernostalgia.

Penilaian para pengunjung yang datang pun rata-rata positif. Banyak yang memuji keramahan Pak Uun dan pelayanannya yang gesit, meski harus memasak hingga empat wajan sekaligus ketika sedang ramai-ramainya.

Salah satu keunikan Bakmi Pak Uun ada pada proses memasaknya yang tetap mempertahankan cara tradisional. Wajan panas diletakkan di atas tungku arang, lalu minyak dituang untuk menumis bumbu yang harum. Setelah itu baru ditambahkan daging ayam, air, sayuran, dan mie. Untuk nasi goreng, tahapannya hampir sama. Bedanya, setelah bumbu matang, nasi langsung digoreng hingga warnanya merata.

Teknik memasak ini menghasilkan aroma smokey yang lembut, khas masakan Jawa tempo dulu. Kuah bakmi godok-nya cenderung creamy, gurih, dan penuh rasa. Banyak pelanggan menyebut bakmi di sini terasa semakin nikmat karena menggunakan telur bebek. Pantas saja rasanya begitu kaya dan bikin susah lupa.

"Kuahnya creamy, kematangan mi pas, porsinya juga bikin kenyang," ungkap salah seorang pembuat konten kuliner terkemuka di Instagram @dyodoran.

Menu yang paling populer di sini tentu saja bakmi godok. Versi gorengnya juga tidak kalah sedap, cocok buat kamu yang kurang suka makanan berkuah. Ada juga nasi goreng dengan cita rasa klasik ala kampung. Harga per porsinya mulai sekitar Rp17.000 saja, murah untuk ukuran cita rasa yang bikin pelanggan balik lagi berkali-kali.

Beberapa pengunjung punya rekomendasi personal. Ada yang selalu pesan bakmi godok telur bebek, ada pula yang menyarankan minuman jahe serai sebagai pendamping biar tubuh hangat di malam hari. Kalau mau lebih nendang, teh hangat atau kopi juga cocok menemani makanmu.

Bakmi Palbapang Pak Uun bukan sekadar tempat kuliner karena menawarkan pengalaman dari suasana kampung yang tenang sampai aroma arang yang menguar dari dapur kecilnya. Jadi kalau kamu sedang di Bantul atau lagi kangen cita rasa bakmi Jawa yang otentik, warung ini wajib banget kamu sambangi. 

Ingat, datang lebih awal, ya, Gez, biar nggak kehabisan! (Arie Widodo/E07)

Inibaru.id - Kalau kamu penyuka bakmi Jawa, nama Bakmi Palbapang Pak Uun rasanya wajib masuk daftar kunjungan. Warung kecil yang tersembunyi di tengah permukiman Bantul ini sudah jadi legenda sejak tahun 2000. Meski lokasinya nyempil di Karasan, Palbapang, banyak orang rela “blusukan” demi seporsi bakmi godok gurih yang konon bikin ketagihan.

Warung Bakmi Pak Uun buka setiap hari mulai pukul 17.00 sampai 22.00 WIB. Tapi jangan tertipu jam tutupnya ya karena sering kali dalam tiga jam saja setelah buka, seluruh menu sudah ludes. Banyak food hunter yang sudah mengingatkan: kalau mau dapat jatah, datanglah sebelum malam benar-benar larut.

Meski buka sejak pukul 17.00 sampai 22.00 WIB, terkadang Bakmi Palbapang Pak Uun sudah kehabisan makanan saking banyaknya pembeli yang datang.

Bakmi Palbapang Pak Uun Bantul, Hidden Gem Kuliner yang Bikin Kangen Suasana Jogja

Salah satu penyebab utama risiko ini datang dari kualitas charger itu sendiri. Banyak charger murah atau palsu yang beredar, dan sayangnya, masih sering kita temui di rumah-rumah.

Charger semacam ini biasanya tidak punya sistem perlindungan arus, panas, atau pemutus otomatis. Jadi saat tetap terhubung ke listrik, ia akan terus bekerja dan menghasilkan panas. Kalau komponennya kurang bagus, panas yang menumpuk bisa memicu kerusakan, bahkan kebakaran.

Selain kualitas, faktor lingkungan juga berpengaruh. Charger yang dibiarkan menancap dan berada di area tertutup, misalnya dekat tumpukan barang atau di belakang furnitur, lebih mudah terperangkap panas. Apalagi kalau ruangan cenderung panas atau lembap, risiko kerusakan pada charger pun semakin tinggi.

Walau jarang terjadi, fluktuasi listrik dan sambaran petir bisa mempengaruhi perangkat yang sedang terhubung ke soket. Charger yang tidak punya pelindung arus bisa rusak seketika saat ada lonjakan tegangan. Dalam kasus ekstrem, korsleting bisa terjadi dan menimbulkan percikan api. Memang bukan sesuatu yang terjadi setiap hari, tapi cukup banyak orang yang baru sadar setelah perangkat mereka gosong duluan.

Peluang Muncul Ledakan Kecil, Tapi Tetap Ada

Tenang, bukan berarti setiap charger yang kamu biarkan menancap bakal “meledak”. Kalau kamu memakai charger asli dari jenama terpercaya, risiko masalah ini jauh lebih kecil. Produk resmi biasanya sudah melewati uji keselamatan dan punya fitur pencegahan panas berlebih. Tapi tetap saja, risiko kecil bukan berarti nol, apalagi kalau chargermu sudah menua, sering jatuh, atau pernah terasa panas berlebihan.

Untuk charger palsu, ceritanya beda. Risiko korsleting atau kebakaran naik berkali-kali lipat karena komponennya nggak dirancang tahan lama. Jadi lebih baik hindari, ya.

Biar nggak waswas, kamu bisa melakukan beberapa langkah sederhana:

Jadi, meski kelihatannya sepele, kebiasaan membiarkan charger tetap menancap tetap punya risiko. Baiknya segera lepas dari stopkontak deh kalau memang sudah nggak dipakai. Setuju, Gez? (Arie Widodo/E07)

Inibaru.id - Kita semua pasti pernah melakukan ini: selesai ngecas, ponsel dicabut, tapi kepala chargernya tetap anteng nempel di stopkontak. Kelihatannya sih nggak masalah. Toh nggak lagi dipakai, kan? Tapi ternyata kebiasaan kecil ini bisa menimbulkan risiko yang jarang kita sadari.

Meski jarang terjadi, ada kemungkinan kepala charger yang dibiarkan terus menancap bisa bermasalah. Tapi, jangan keburu membayangkan munculnya ledakan dramatis seperti di film, ya. Masalahnya biasanya jauh lebih sederhana, tapi tetap berbahaya kalau dibiarkan.

Banyak dari kita yang membiarkan kepala charger terus menancap di stop kontak meski sudah nggak lagi dipakai. Apakah hal ini berbahaya jika dibiarkan?

Bahaya Nggak Sih Terus Menancapkan Kepala Charger di Soket Meski Sudah Nggak DIpakai?

Peresmian dilakukan oleh Menteri Imigrasi dan Pemasyarakatan Drs Agus Andrianto SH MH bersama jajaran pejabat kementerian, pimpinan Undip, dan perwakilan pemerintah daerah.


Dalam sambutannya, Menteri Agus menegaskan komitmen pemerintah untuk memperluas akses layanan keimigrasian. Dia mengatakan, keberadaan titik layanan di kampus menjadikan pelayanan semakin cepat, responsif, dan dekat dengan masyarakat.

"Saya berharap layanan ini bisa menjadi model bagi daerah lain," sebutnya.

Layanan yang dibuka meliputi penerbitan dan penggantian paspor WNI, BAP paspor hilang atau rusak, pelayanan izin tinggal WNA, serta konsultasi dan informasi keimigrasian.


Usai peresmian yang dilakukan dengan memukul gong, Menteri Agus meninjau ruang pelayanan yang telah dilengkapi ruang tunggu kondusif, sistem antrean terintegrasi, serta petugas yang telah dipersiapkan secara khusus.

Kepala Kantor Wilayah Direktorat Imigrasi Jateng Haryono Agus Setiawan menyampaikan, layanan ini merupakan langkah strategis untuk mendekatkan pelayanan keimigrasian kepada masyarakat.


"Kehadiran layanan ini juga mempermudah mahasiswa asing Undip untuk mengurus izin tinggal, jadi akan mendukung kenyamanan mereka menjalani aktivitas akademik," jelasnya.

Setali tiga uang, Rektor Undip Prof Dr Suharmono SE MSi juga menyambut baik kerja sama tersebut dan menyatakan bahwa Undip siap menyediakan segala fasilitas yang diperlukan agar pelayanan imigrasi dapat berjalan optimal dan mudah diakses.

Campus Immigration Point di Undip diharapkan menjadi percontohan nasional dan mendorong kampus lain menghadirkan layanan publik serupa, terutama di lingkungan perguruan tinggi dengan aktivitas internasional yang tinggi.

Keberadaan layanan ini di kampus menegaskan bahwa Undip memiliki "aktivitas internasional" yang cukup baik. Kampus lain gimana, nih? (Murjangkung/E10)&nbsp;

Inibaru.id - Kantor Imigrasi Kelas I Khusus TPI Semarang meresmikan Campus Immigration Point di Universitas Diponegoro (Undip) pada Senin (1/12/2025) kemarin. Layanan ini menjadi yang pertama di Indonesia, yang memungkinkan pengurusan dokumen keimigrasian langsung di lingkungan kampus.

Dengan hadirnya fasilitas tersebut, mahasiswa, dosen, tenaga kependidikan, di lingkungan Undip bisa mengurus paspor hingga izin tinggal tanpa harus datang ke kantor imigrasi. Hal tersebut juga berlaku untuk masyarakat umum yang bukan merupakan bagian dari Undip.

Layanan Campus Immigration Undip ini menjadi yang pertama di Indonesia dan memungkinkan pengurusan dokumen keimigrasian langsung di lingkungan kampus, sekaligus menegaskan 'aktivitas internasional' yang cukup baik di salah satu kampus terbaik di Kota Semarang ini.

Lebih Mudah Bikin Paspor; Imigrasi Semarang Resmikan 'Campus Immigration' di Undip

Tas rajut buatan tangan dari perempuan kreatif asal Kota Semarang yang sehari-hari berprofesi sebagai ibu rumah tangga tersebut telah menempuh perjalanan jauh: menembus pasar dunia, menguatkan pejuang kanker, dan membuka ruang pemberdayaan bagi warga binaan Lapas Perempuan Semarang.

"Merajut itu awalnya hanya hobi. Karena anak-anak sudah besar, saya mengisi waktu luang dengan merajut. Saya ibu rumah tangga, ikut suami dinas di daerah terpencil, sehingga memilih fokus mengurus anak-anak," ujar Indah saat ditemui Inibaru.id akhir November lalu.

Indah mengaku belajar merajut secara autodidak sejak 2011. Gurunya adalah internet dan Youtube. Awal-awal berkreasi, dia hanya membuat taplak meja dan dompet kecil. Namun, seiring waktu, keterampilannya meningkat hingga bisa membuat tas rajut sendiri.

Sedikit demi sedikit, dunia rajut yang awalnya hanya pengisi waktu luang justru menjadi peluang. Indah merasa bangkit dan berdaya. Sembari melakoni keseharian sebagai ibu rumah tangga, dia mulai bisa melihat betapa besar peluang bisnis yang tersimpan dalam setiap karyanya.

Pada 2017, ketika sebagian besar pelaku UMKM masih berkutat di pasar lokal, Indah justru sudah merasakan aroma pasar global. Melalui PT Mas di Solo, dia dipercaya mengerjakan produk home decor untuk dikirim ke negara-negara di Eropa.

Sistemnya maklun; perusahaan menyediakan bahan, lalu Indah menangani produksi dan merekrut tenaga kerja yang dia latih sendiri.

Tas rajut buatan Indah merambah hingga Dubai setelah karya-karyanya dua kali lolos kurasi mengikuti pameran BRI UMKM EXPO(RT). Dalam sesi business matching, dia bertemu buyer luar negeri yang kemudian memesan 1.000 tas makram untuk pasar Dubai.

"Semula diminta selesai satu bulan, saya nggak sanggup. Akhirnya dinego jadi lima bulan, per bulan 200 pieces. Saya ngajari orang-orang, mereka ikut mengerjakan," ungkap Indah.&nbsp;

Di antara banyak teknik, tapestri menjadi yang paling dia kuasai karena memungkinkan eksplorasi pola dan gambar. Dari sinilah lahir tas rajut bermotif batik berbahan dasar kulit yang harganya menyentuh angka Rp900 ribu per item.

Namun, di antara deretan pencapaian tersebut, ada satu bab yang paling mengesankan di pikiran Indah, yakni perjalanannya keliling Indonesia mengedukasi cara mengolah plastik menjadi tas rajut, kemudian mendonasikan hasil kegiatannya untuk menguatkan anak-anak penyandang kanker.

"Tahun 2019 itu kan lagi ramainya kampanye pengurangan plastik. Buat saya, plastik itu memang sulit dihilangkan total. Jadi, bagaimana cara mengurangi, bagi saya salah satunya ya diubah jadi tas rajut, karena bisa dipakai selama bertahun-tahun," kata Indah.

Plastik-plastik itu dipotong selebar kurang lebih dua sentimeter, lalu dirajut seperti biasa. Prosesnya memang lebih sulit dibanding merajut benang biasa, tetapi hasilnya kuat dan tahan lama. Namun, karya ini bukanlah produk komersial utama. Dia lebih sering membawanya untuk kampanye reduksi sampah sekali pakai.

Profit memang nggak selalu menjadi tujuan utamanya berkarya. Bahkan, pada pameran ini pun, dia dan temannya sudah sepakat untuk menyumbangkan dana yang terkumpul ke Yayasan Kanker Anak Indonesia sebagai dukungan moral bagi anak-anak yang tengah berjuang melawan penyakit ganas itu.

"Tidak semua hal harus berupa profit. Saya senang kalau apa yang saya kerjakan bisa bermanfaat buat orang lain," lontarnya.

Memberdayakan Warga Binaan Lapas Perempuan

Jiwa sosial Indah terus tumbuh, termasuk dalam berbagi ilmu. Ibu tiga anak itu mengaku akan dengan senang hati membagikannya, termasuk saat mengajari warga binaan di Lapas Perempuan Semarang merajut tanpa meminta bayaran sepeser pun.

"Di Lapas Perempuan itu saya nggak dibayar sama sekali. Murni untuk berbagi ilmu. Kalau ada yang benar-benar tertarik, saya kasih alatnya, saya kasih benangnya. Biar nanti kalau mereka keluar (bebas), bisa melanjutkan yang dia bisa," paparnya.

Warga binaan yang telah diajari Indah juga diberdayakan untuk membantu produksi. Bahan dan desain berasal darinya, lalu mereka mengerjakan sesuai kemampuan dan waktu. Setiap pekerjaan mereka tetap dibayar sebagai tambahan penghasilan dari dalam penjara.&nbsp;

Bagi Indah, menguatkan penyandang kanker dan berbagi ilmu dengan warga binaan adalah dua wajah dari misi yang sama, yakni untuk memanusiakan manusia lewat keterampilan. Merajut baginya bukan lagi sekadar aktivitas tangan, melainkan cara menyalurkan empati.

Saat ini Indah hanya dibantu satu karyawan tetap yang menjaga tokonya di kawasan Sambiroto. Proses produksi sehari-harinya masih dikerjakan sendiri, tetapi jika pesanan membludak, barulah dia melibatkan orang lain.

"Saya nggak menyangka bisa sejauh ini. Saat pandemi Covid-19, saya sempat kena saraf terjepit. Suami menyarankan untuk berhenti dan menjual seluruh benang. Namun, meski sudah didiskon, benang-benang itu nggak laku. Artinya, saya disuruh untuk terus merajut," tukas Indah, lalu tertawa ringan.&nbsp;

Nggak hanya menghasilkan profit, keterampilan merajut Indah juga telah menjalin asa untuk para penyandang kanker dan warga binaan di lapas. Panjang umur ya, Bu Indah! (Sundara/E10)

Inibaru.id - Di bawah tenda pameran UMKM di halaman Balai Kota Semarang, Indah Prihatiningsih, pemilik Ekkyta Collection duduk dengan tenang, tapi jemarinya lincah menari di atas gulungan benang, menuntaskan seutas tali tas yang belum selesai.

Sesekali, perempuan 60 tahun itu juga terlihat mengangkat wajah, menyapa pengunjung yang mampir, sebelum kembali pada ritme rajutannya.

Belajar merajut secara autodidak pada 2011, pemilik Ekkyta Collection, Indah Prihatiningsih, konsisten menyisihkan sebagian keuntungannya untuk anak-anak penyandang kanker; sekaligus mengajari warga lapas perempuan Semarang untuk belajar membuat tas rajut berkelas yang membuat Indah menjelajah pasar global.

Sumbang Penyandang Kanker dan Beri Asa Warga Lapas dengan Tas Rajut Bekelas

Sebaliknya, kebun sawit adalah kawasan monokultur. Satu jenis tanaman mendominasi, lantai tanah sering terbuka, dan lapisan ekosistemnya sangat sederhana. Studi yang dikutip The Jakarta Post menegaskan, perkebunan sawit hanya mampu mendukung sebagian kecil spesies hutan. Riset lain yang dipublikasikan ScienceDaily menunjukkan hal serupa. Kebun sawit bukan habitat setara hutan tropis dan sebagian besar spesies nggak mampu beradaptasi di dalamnya.

Hasilnya sudah terlihat di banyak desa sekitar hutan. Semakin sedikit pepohonan asli, semakin sering satwa liar turun ke permukiman mencari makan. Mereka nggak “menyerang”, mereka hanya kehilangan ruang hidup.

Stok Karbon: Hutan Menyimpan, Sawit Membuang

Banyak klaim menyebut sawit “lebih efisien menyerap karbon,” namun para ilmuwan mengingatkan bahwa klaim itu menyesatkan. Menurut Profesor William Laurance yang dikutip Eco-Business, meski sawit tumbuh cepat, total karbon yang disimpan selama daur hidupnya jauh lebih rendah dibanding hutan primer.

Ketika hutan ditebang, karbon yang terkunci selama ratusan tahun terlepas ke atmosfer. Mongabay mencatat, konversi hutan ke sawit terutama di lahan gambut melepaskan emisi dalam jumlah masif. Sawit nggak mampu mengimbangi kehilangan itu, bahkan bisa menjadi sumber emisi baru ketika tanaman tua ditebang dan tanah kehilangan karbon.

Hutan tropis adalah bank karbon raksasa. Sawit hanyalah buku tabungan kecil.

Fungsi ekologis hutan juga nggak berhenti pada keanekaragaman hayati dan karbon. Hutan menjaga kesuburan tanah melalui siklus organik mulai daun gugur membentuk humus, mikroorganisme mengolah nutrisi, dan akar pohon menahan air. Tanah yang sehat membuat debit air stabil, sungai terjaga, dan wilayah terlindungi dari erosi.

Begitu hutan digantikan sawit, siklus itu terputus. Lahan menjadi lebih kering, tanah cepat padat, dan kebutuhan pupuk serta pestisida meningkat. Debit air menurun, longsor dan banjir menjadi lebih sering terjadi, dan suhu kawasan meningkat karena hilangnya kanopi yang meneduhkan.

Di banyak tempat, mata air mati bukan karena kemarau panjang, tetapi karena hilangnya pepohonan hutan.

Beberapa penelitian, seperti yang dirilis University of York, menemukan bahwa menyisakan sekitar 10 persen hutan asli dalam lanskap perkebunan dapat membantu menjaga sebagian kecil karbon dan biodiversitas. Namun angka itu tetap terlalu kecil untuk menggantikan kehilangan ekosistem hutan yang jauh lebih luas. Fragmentasi tetap terjadi, dan fungsi ekologis hutan tetap menurun drastis.

Hutan adalah satu kesatuan. Memisahkannya menjadi potongan-potongan kecil nggak akan membuat ekosistem bekerja seperti sediakala.

Hutan memberikan manfaat yang nggak bisa dihitung hanya dengan angka ekonomi. Ia menjaga air, menopang tanah, menstabilkan iklim, menyediakan habitat satwa, hingga menjadi benteng terakhir keanekaragaman hayati. Sementara perkebunan baik sawit, kopi, maupun karet memberi manfaat ekonomi jangka pendek yang penting bagi masyarakat, tetapi nggak dapat menggantikan kehidupan yang diberikan hutan.

Ketika hutan hilang, yang hilang bukan hanya pepohonan. Kita kehilangan penyangga kehidupan.

Karena itulah, setiap wacana mengganti hutan dengan kebun monokultur harus dilihat sebagai lebih dari sekadar keputusan tata guna lahan. Itu keputusan tentang masa depan, apakah kita ingin lingkungan yang stabil, atau ladang luas yang perlahan mengering. (Siti Zumrokhatun/E05)

Inibaru.id - Di sejumlah daerah, barisan sawit yang rapi dan menghijau sering dianggap sebagai “pengganti” hutan. Dari kejauhan, pemandangannya tampak meyakinkan bahwa pohon-pohon tumbuh tinggi, daun lebat di kanan–kiri jalan, dan hamparan hijau sejauh mata memandang. Namun, poster edukasi lingkungan yang banyak beredar akhir-akhir ini sebenarnya memberi petunjuk penting hutan bukan sekadar deretan pohon. Ia adalah sistem kehidupan yang jauh lebih kompleks, sesuatu yang nggak dapat ditiru oleh kebun monokultur apa pun, termasuk sawit.

Hutan alami menyimpan biodiversitas yang luar biasa. Di dalamnya ada pepohonan raksasa, semak belukar, lumut, jamur, hingga organisme mikro yang hidup berdampingan dalam jaringan ekologis berlapis yaitu kanopi, bawah tajuk, hingga lantai hutan. Satwa liar seperti burung, primata, mamalia kecil, reptil, serangga penyerbuk menjadikannya rumah.

Hutan nggak bisa digantikan oleh kebun sawit atau tanaman monokultur lainnya. Di balik hamparan hijau yang tampak serupa, hutan menyimpan fungsi ekologis yang jauh lebih kompleks mulai dari biodiversitas, penyimpanan karbon, hingga penjaga tanah dan air yang nggak mampu ditiru perkebunan.

Mengapa Kebun Sawit Nggak Akan Pernah Bisa Menggantikan Fungsi Hutan?

Ketika seseorang merasa sedih, sering kali sulit untuk
mengekspresikan perasaan tersebut dengan kata-kata. Seni, seperti melukis,
menggambar, atau menciptakan karya seni visual, memberikan ruang untuk
mengungkapkan emosi dengan bebas.

Pewarnaan, bentuk, dan garis-garis dalam seni dapat menjadi
sarana untuk mengekspresikan perasaan yang sulit diungkapkan secara verbal. Melalui
seni, seseorang dapat melepaskan emosi yang terpendam dan merasakan kelegaan
yang berasal dari ungkapan kreatif.

Seni juga membantu dalam proses refleksi dan pemahaman diri.
Melalui seni, seseorang dapat mengeksplorasi penyebab kesedihan mereka dan
memeriksa perasaan dan pikiran yang terkait dengan pengalaman mereka. Dalam
seni visual, karya-karya abstrak atau metaforis dapat merefleksikan keadaan
emosional yang rumit. 

Proses menciptakan seni ini dapat membantu individu
merenungkan dan memahami diri mereka dengan lebih mendalam, mengidentifikasi
sumber kesedihan, dan memperoleh wawasan baru tentang perjalanan emosional
mereka.

Terapi seni merupakan bidang yang terbukti secara klinis
efektif dalam membantu individu mengatasi kesedihan dan trauma. Dalam terapi
seni, individu bekerja dengan terapis yang terlatih untuk menggunakan seni
sebagai sarana penyembuhan.

Melalui berbagai media seni seperti lukisan, seni rupa, atau
seni gerak, individu dapat menggali emosi mereka secara lebih mendalam dan
mengolahnya dengan cara yang kreatif. Terapi seni memberikan lingkungan yang
aman di mana individu dapat mengeksplorasi, meresapi, dan mengintegrasikan
pengalaman kesedihan mereka dengan bantuan terapis yang terlatih.

Seni juga dapat menjadi alat untuk membangun kebersamaan dan
dukungan dalam mengatasi kesedihan. Proyek seni bersama atau kegiatan kreatif
yang melibatkan kelompok atau komunitas dapat memberikan kesempatan bagi
individu untuk merasakan koneksi sosial dan mendapatkan dukungan dari orang
lain yang berbagi pengalaman yang serupa. 

Melalui seni, individu dapat merasa didengar, dipahami, dan
didukung oleh orang lain, yang dapat membantu mengurangi rasa kesepian dan
memberikan perasaan kepemilikan pada pengalaman kesedihan mereka.

Seni adalah media ekspresi yang kuat dan dapat membantu
mengatasi kesedihan. Dalam melukis, menggambar, atau menciptakan karya seni
visual, seseorang dapat mengekspresikan emosi dengan bebas. Seni juga membantu
dalam refleksi dan pemahaman diri, membantu individu untuk mengeksplorasi
perasaan mereka dan memahami penyebab kesedihan.

Terapi seni merupakan pendekatan yang efektif dalam proses
penyembuhan, memungkinkan individu untuk menggunakan seni sebagai alat untuk
mengolah emosi yang sulit. 

Selain itu, seni juga mampu membangun kebersamaan dan
dukungan melalui proyek seni bersama atau kegiatan kreatif. Dengan demikian,
seni memiliki peran yang penting dalam membantu individu mengatasi kesedihan
dan menemukan keseimbangan emosional yang lebih baik. (Siti Zumrokhatun/E05)

Inibaru.id - Kesedihan adalah salah satu emosi yang
mendalam dan kompleks yang dapat mempengaruhi kesejahteraan emosional
seseorang. Dalam perjalanan hidup, setiap individu pasti akan mengalami
kesedihan dalam berbagai tingkatan.

Namun, ada berbagai cara untuk mengatasi kesedihan, dan
salah satu media yang efektif adalah seni. Seni memiliki kekuatan untuk menjadi
wadah ekspresi yang ampuh, memungkinkan seseorang untuk menjelajahi,
mengungkapkan, dan menyembuhkan perasaan sedih melalui kreativitas dan
imajinasi. Yuk, jelajahi bagaimana seni dapat menjadi alat yang berharga dalam
mengatasi kesedihan.

Seni dapat digunakan sebagai media ekspresi dalam mengatasi kesedihan. Kegiatan ini menjadi cara yang cukup efektif untuk menyampaikan dan memproses emosi yang dirasakan.&nbsp;

Mengatasi Kesedihan dengan Seni

“Kebetulan ayah saya dulu juga
pekerja seni. Saya pun sudah gemar menggambar sejak SD,” ujar Wisnu di kediamannya,
Jalan Candi Penataran Timur II RW 13 RT 04, Kalipancur, Kamis
(21/10/2021).

Sehari-hari, ayah tiga anak itu bekerja di pasar sebagai penjual jajanan. Mulai
tahun 2016 dia mencoba menyalurkan darah seninya dengan membuat kerajinan tangan berupa diorama tokoh wayang.

“Satu karakter wayang biasanya
butuh waktu satu jam pembuatan. Awalnya buat rangka dulu dengan kawat, lalu
dilapisi koran yang sudah jadi bubur, lalu dihias dengan pernak-pernik lain,”
ungkap Wisnu.

Biasanya, Wisnu juga menjual
hasil karyannya ke Yogyakarta dan Bali. Harganya mulai Rp 20 ribu untuk ukuran 10 sentimeter dan Rp 175 ribu untuk
ukuran 30 sentimeter.

Pilihan Wisnu menjadikan wayang sebagai karakter yang dipilih bukanlah semata kesenangannya pada tokoh-tokoh tersebut, tapi juga upaya untuk mendidik generasi muda supaya
mengenal lebih dalam terkait wayang.

“Anak zaman sekarang
nggak terlalu kenal dengan wayang, padahal mereka simbol budi pekerti luhur dan layak untuk dijadikan inspirasi,” kata Wisnu.

Sepakat dengan Wisnu, seorang
pembeli bernama Arya Aditya juga mengaku nggak terlalu familiar dengan
tokoh-tokoh wayang. Namun, dia berniat belajar, salah satunya
dengan cara membeli karya seni milik Wisnu.

Arya mengaku
kagum dengan karya seni Wisnu. Dia yang sempat mendengar gagasan Wisnu yang berencana membuat pameran 1000
wayang di Kota Semarang juga mengaku setuju. 

“Akan sangat
menarik ya acaranya. Semoga segera terlaksana dan jangan lupa tetap disiplin
protokol kesehatan,” pungkasnya. (Triawanda Tirta Aditya/E03).

Inibaru.id - Koran bekas, kain perca, dan kawat tercecer di lantai rumah Wisnu Wijanarko. Bermodalkan barang bekas &nbsp;itu, dia menjadikannya kerajinan
tangan berbentuk karakter wayang dan pahlawan super.

Ya, lelaki asal Kecamatan
Ngaliyan, Kota Semarang, ini menyalurkan bakat seninnya dengan membuat patung
berkarakter tokoh-tokoh wayang seperti Arjuna, Bima, dan Hanoman. Bakat seninya memang
sudah mencuat sejak duduk di bangku sekolah dengan gemar menggambar dan melukis.

Kreativitas bisa datang dari mana saja. Bahkan, koran bekas pun bisa disulap menjadi pelbagai karakter wayang yang bernilai jual, seperti yang dilakukan Wisnu Wijanarko ini.

Wisnu Wijanarko, Pembuat Diorama Tokoh Wayang Asal Kota Semarang

Hal itulah yang kala itu dilakukan oleh Imam. Berbekal
beberapa pulpen dengan warna primer, dirinya mulai menyusun titik-titik di atas
karton dengan teliti. Nggak terhitung berapa ratus ribu titik yang sudah dia
bubuhkan hingga saya bisa melihat dengan jelas sebuah gambar bunga yang cantik.

Menyaksikannya menggambar nggak ubahnya melihat sebuah
pertunjukan seni. Lebih memuaskan dibanding melihatnya dari video instagram.
Imam mengaku sudah sekitar lima tahun menekuni seni pointilis. Sebelumnya
dirinya juga telah mencoba berbagai teknik menggambar.

Baginya, pointilis merupakan seni yang berguna untuk
mengasah kesabaran. Hal ini agaknya benar karena untuk menyusun ribuan bahkan
jutaan titik menjadi suatu objek tentu butuh ketelitian serta waktu yang nggak
sebentar.

“Teknik melukis sket itu sudah biasa menurutku, pointilis
ini bagiku bisa melatih kesabaran,” tutur lelaki 29 tahun ini.

Dia membutuhkan empat hingga lima jam untuk
menggambar sebuah objek pada kertas berukuran A4. Itu pun jika moodnya sedang
bagus. Sedangkan sebuah gambar di atas kertas karton butuh waktu pengerjaan
yang lebih lama hingga satu bulan.

Imam juga menambahkan bahwa dimensi juga mempengaruhi
lamanya pengerjaan.

“5 jam bisa jadi, tapi (motifnya) kabur, kalau 3 dimensi
muter bisa 5 hari,” terang lelaki berambut gondrong ini.

Biar makin keren, Imam menambahkan warna dan finishing. Itu artinya butuh ekstra waktu lagi. Hal ini
menurutnya bisa membuat gambar punya tampilan 3D dan punya kekayaan warna.

Karena kerumitannya, satu buah gambar pointilis berukuran A4
bisa minimal dihargai Rp 300 ribu olehnya. Sedangkan untuk ukuran yang lebih
besar bisa jutaan hingga belasan juta tergantung aplikasi. Tertarik meminang?
He

Kalau kamu sendiri tertarik belajar pointilis atau beli
karya jadi saja, Millens? (Zulfa Anisah/E05)

Inibaru.id – Dari sekian banyak seni rupa, pointilis adalah satu
yang asing buat saya hingga saya bertemu Imam Sahudi. Dalam selembar karton
besar, lelaki yang akrab dipanggil Imam ini ini tampak khusyuk. Meski belum
sempurna, saya bisa melihat motif bunga di sana. Bukannya menggores namun, imam
tampak membuat gambar dengan cara menitikkan ujung pena ke media gambar.

Seperti namanya, pointilis merupakan teknik menggambar yang
menitikberatkan pada penggunaan titik kecil atau sapuan kuas untuk membentuk
suatu gambar. Titik-titik ini disusun sedemikian rupa sehingga menampilkan suatu
objek yang tampak nyata.

Dibanding seni yang lain, pointilis membutuhkan waktu yang nggak sebentar untuk diselesaikan. Cocok deh buat kamu yang latihan sabar. Yuk, kulik lebih lanjut!

Pointilis, Seni Merangkai Titik yang Melatih Kesabaran

“Kalau yang terdampak sekali kan artinya mereka yang
sudah tidak punya penghasilan selain dari berkesenian,” ucap Vikki.

Panggung Kahanan sudah sampai pada rangkaian yang
kelima pada Rabu (13/5). Pada rangkaian kelima ini, ditampilkan beberapa
seniman dengan bermacam-macam latar belakang dan aliran seni. Mereka adalah
Mbah Samsuri, seniman Kentrung Demak, band Absurdnation, Sanggar Nyi Pandansari,
Handry TM (Ketua Dekase), Dresscode Band, dan Benk Mintosih.

Saya agak terlambat datang. Ketika saya sampai, Mbah
Samsuri memulai penampilan kesenian Kentrung Demak pada Rabu (13/5). Kesenian
Kentrung Demak adalah salah satu seni pertunjukan tradisional yang menampilkan
cerita yang dibacakan dengan bersenandung sambil diiringi oleh alat musik tabuh
selama cerita berlangsung.

Cerita yang dibawakan adalah kisah Ki Ageng
Pandanaran yang dibawakan selama 45 menit. Selama itu juga, beberapa kali para
penonton yang hadir di Rumah Dinas Gubernur Jawa Tengah tertawa merespon cerita
yang dibawakan laki-laki sepuh ini.

Dalam penampilannya, Mbah Samsuri sempat
menyelipkan soal pentingnya para seniman untuk saling mendukung dan melakukan&nbsp;physical distancing&nbsp;di tengah&nbsp;pagebluk. Mbah Syamsuri juga sempat menyampaikan kondisi
kesenian tradisional sekarang ini.

“Wes ora ono
sing naggap Kentrung (Sudah tidak ada yang menanggap Kentrung)," ucap Mbah
Samsuri di tengah penampilannya.

Setelah Mbah Samsuri tampil pula band Absurd Nation
yang membawakan lagu-lagunya dengan warna funk
dan jazz. Acara selesai pada pukul
17.30 WIB ketika lagu “Bento” milik Iwan Fals dibawakan Absurdnation. Setelah
itu para pengunjung berbuka puasa bersama dengan makanan yang disiapkan oleh
penyelenggara acara.

Menurut Openk, rencana awal acara ini akan
diselenggarakan hingga 22 Mei 2020. Hal itu dilakukan karena kegiatan ini berdekatan
dengan hari raya Idulfitri. Openk menyatakan bahwa masih ada kemungkinan acara
ini akan berlanjut setelahnya.

Bagi kamu yang ingin mengetahui jadwal Panggung
Kahanan, bisa cek di akun Instagram @ganjarpranowo, Millens. Acara ini juga akan disiarkan secara langsung di akun
Youtube dan Facebook Ganjar Pranowo, juga Satelit TV. (Gregorius Manurung/E05)

Inibaru.id
– Mendapat banyak masukan dari para seniman, Gubernur Jawa Tengah Ganjar
Pranowo bersama timnya, menggagas kegiatan Panggung Kahanan. Kegiatan ini
mengumpulkan beberapa seniman asal Jawa Tengah untuk tampil dalam rangkaian
acara Panggung Kahanan.

Openk Prabowo dan Vikki, salah dua kurator seniman Panggung
Kahanan menyatakan bahwa kegiatan ini adalah respon atas kondisi
seniman-seniman yang sangat terdampak wabah Covid-19. Para seniman yang tampil
adalah para seniman penuh waktu atau full-time
artist yang memang sumber pendapatannya dari berkesenian.

Banyak seniman profesional yang kehilangan mata pencahariannya karena wabah Covid-19. Panggung Kahanan hadir untuk sedikit meringankan beban para seniman Jawa Tengah yang terdampak.