Suasana Warung yang Sederhana dan Bikin Betah

Begitu masuk ke area warung, suasananya langsung terasa Jogja banget: sederhana, hangat, dan jauh dari bising jalan raya. Tempatnya memang kecil, tapi justru itu yang menambah kesan rumahan. Pembeli duduk dengan sabar menunggu pesanan sambil menghirup aroma bumbu yang ditumis di atas tungku arang yang bikin kamu bernostalgia.

Penilaian para pengunjung yang datang pun rata-rata positif. Banyak yang memuji keramahan Pak Uun dan pelayanannya yang gesit, meski harus memasak hingga empat wajan sekaligus ketika sedang ramai-ramainya.

Salah satu keunikan Bakmi Pak Uun ada pada proses memasaknya yang tetap mempertahankan cara tradisional. Wajan panas diletakkan di atas tungku arang, lalu minyak dituang untuk menumis bumbu yang harum. Setelah itu baru ditambahkan daging ayam, air, sayuran, dan mie. Untuk nasi goreng, tahapannya hampir sama. Bedanya, setelah bumbu matang, nasi langsung digoreng hingga warnanya merata.

Teknik memasak ini menghasilkan aroma smokey yang lembut, khas masakan Jawa tempo dulu. Kuah bakmi godok-nya cenderung creamy, gurih, dan penuh rasa. Banyak pelanggan menyebut bakmi di sini terasa semakin nikmat karena menggunakan telur bebek. Pantas saja rasanya begitu kaya dan bikin susah lupa.

"Kuahnya creamy, kematangan mi pas, porsinya juga bikin kenyang," ungkap salah seorang pembuat konten kuliner terkemuka di Instagram @dyodoran.

Menu yang paling populer di sini tentu saja bakmi godok. Versi gorengnya juga tidak kalah sedap, cocok buat kamu yang kurang suka makanan berkuah. Ada juga nasi goreng dengan cita rasa klasik ala kampung. Harga per porsinya mulai sekitar Rp17.000 saja, murah untuk ukuran cita rasa yang bikin pelanggan balik lagi berkali-kali.

Beberapa pengunjung punya rekomendasi personal. Ada yang selalu pesan bakmi godok telur bebek, ada pula yang menyarankan minuman jahe serai sebagai pendamping biar tubuh hangat di malam hari. Kalau mau lebih nendang, teh hangat atau kopi juga cocok menemani makanmu.

Bakmi Palbapang Pak Uun bukan sekadar tempat kuliner karena menawarkan pengalaman dari suasana kampung yang tenang sampai aroma arang yang menguar dari dapur kecilnya. Jadi kalau kamu sedang di Bantul atau lagi kangen cita rasa bakmi Jawa yang otentik, warung ini wajib banget kamu sambangi. 

Ingat, datang lebih awal, ya, Gez, biar nggak kehabisan! (Arie Widodo/E07)

Inibaru.id - Kalau kamu penyuka bakmi Jawa, nama Bakmi Palbapang Pak Uun rasanya wajib masuk daftar kunjungan. Warung kecil yang tersembunyi di tengah permukiman Bantul ini sudah jadi legenda sejak tahun 2000. Meski lokasinya nyempil di Karasan, Palbapang, banyak orang rela “blusukan” demi seporsi bakmi godok gurih yang konon bikin ketagihan.

Warung Bakmi Pak Uun buka setiap hari mulai pukul 17.00 sampai 22.00 WIB. Tapi jangan tertipu jam tutupnya ya karena sering kali dalam tiga jam saja setelah buka, seluruh menu sudah ludes. Banyak food hunter yang sudah mengingatkan: kalau mau dapat jatah, datanglah sebelum malam benar-benar larut.

Meski buka sejak pukul 17.00 sampai 22.00 WIB, terkadang Bakmi Palbapang Pak Uun sudah kehabisan makanan saking banyaknya pembeli yang datang.

Bakmi Palbapang Pak Uun Bantul, Hidden Gem Kuliner yang Bikin Kangen Suasana Jogja

Salah satu penyebab utama risiko ini datang dari kualitas charger itu sendiri. Banyak charger murah atau palsu yang beredar, dan sayangnya, masih sering kita temui di rumah-rumah.

Charger semacam ini biasanya tidak punya sistem perlindungan arus, panas, atau pemutus otomatis. Jadi saat tetap terhubung ke listrik, ia akan terus bekerja dan menghasilkan panas. Kalau komponennya kurang bagus, panas yang menumpuk bisa memicu kerusakan, bahkan kebakaran.

Selain kualitas, faktor lingkungan juga berpengaruh. Charger yang dibiarkan menancap dan berada di area tertutup, misalnya dekat tumpukan barang atau di belakang furnitur, lebih mudah terperangkap panas. Apalagi kalau ruangan cenderung panas atau lembap, risiko kerusakan pada charger pun semakin tinggi.

Walau jarang terjadi, fluktuasi listrik dan sambaran petir bisa mempengaruhi perangkat yang sedang terhubung ke soket. Charger yang tidak punya pelindung arus bisa rusak seketika saat ada lonjakan tegangan. Dalam kasus ekstrem, korsleting bisa terjadi dan menimbulkan percikan api. Memang bukan sesuatu yang terjadi setiap hari, tapi cukup banyak orang yang baru sadar setelah perangkat mereka gosong duluan.

Peluang Muncul Ledakan Kecil, Tapi Tetap Ada

Tenang, bukan berarti setiap charger yang kamu biarkan menancap bakal “meledak”. Kalau kamu memakai charger asli dari jenama terpercaya, risiko masalah ini jauh lebih kecil. Produk resmi biasanya sudah melewati uji keselamatan dan punya fitur pencegahan panas berlebih. Tapi tetap saja, risiko kecil bukan berarti nol, apalagi kalau chargermu sudah menua, sering jatuh, atau pernah terasa panas berlebihan.

Untuk charger palsu, ceritanya beda. Risiko korsleting atau kebakaran naik berkali-kali lipat karena komponennya nggak dirancang tahan lama. Jadi lebih baik hindari, ya.

Biar nggak waswas, kamu bisa melakukan beberapa langkah sederhana:

Jadi, meski kelihatannya sepele, kebiasaan membiarkan charger tetap menancap tetap punya risiko. Baiknya segera lepas dari stopkontak deh kalau memang sudah nggak dipakai. Setuju, Gez? (Arie Widodo/E07)

Inibaru.id - Kita semua pasti pernah melakukan ini: selesai ngecas, ponsel dicabut, tapi kepala chargernya tetap anteng nempel di stopkontak. Kelihatannya sih nggak masalah. Toh nggak lagi dipakai, kan? Tapi ternyata kebiasaan kecil ini bisa menimbulkan risiko yang jarang kita sadari.

Meski jarang terjadi, ada kemungkinan kepala charger yang dibiarkan terus menancap bisa bermasalah. Tapi, jangan keburu membayangkan munculnya ledakan dramatis seperti di film, ya. Masalahnya biasanya jauh lebih sederhana, tapi tetap berbahaya kalau dibiarkan.

Banyak dari kita yang membiarkan kepala charger terus menancap di stop kontak meski sudah nggak lagi dipakai. Apakah hal ini berbahaya jika dibiarkan?

Bahaya Nggak Sih Terus Menancapkan Kepala Charger di Soket Meski Sudah Nggak DIpakai?

Peresmian dilakukan oleh Menteri Imigrasi dan Pemasyarakatan Drs Agus Andrianto SH MH bersama jajaran pejabat kementerian, pimpinan Undip, dan perwakilan pemerintah daerah.


Dalam sambutannya, Menteri Agus menegaskan komitmen pemerintah untuk memperluas akses layanan keimigrasian. Dia mengatakan, keberadaan titik layanan di kampus menjadikan pelayanan semakin cepat, responsif, dan dekat dengan masyarakat.

"Saya berharap layanan ini bisa menjadi model bagi daerah lain," sebutnya.

Layanan yang dibuka meliputi penerbitan dan penggantian paspor WNI, BAP paspor hilang atau rusak, pelayanan izin tinggal WNA, serta konsultasi dan informasi keimigrasian.


Usai peresmian yang dilakukan dengan memukul gong, Menteri Agus meninjau ruang pelayanan yang telah dilengkapi ruang tunggu kondusif, sistem antrean terintegrasi, serta petugas yang telah dipersiapkan secara khusus.

Kepala Kantor Wilayah Direktorat Imigrasi Jateng Haryono Agus Setiawan menyampaikan, layanan ini merupakan langkah strategis untuk mendekatkan pelayanan keimigrasian kepada masyarakat.


"Kehadiran layanan ini juga mempermudah mahasiswa asing Undip untuk mengurus izin tinggal, jadi akan mendukung kenyamanan mereka menjalani aktivitas akademik," jelasnya.

Setali tiga uang, Rektor Undip Prof Dr Suharmono SE MSi juga menyambut baik kerja sama tersebut dan menyatakan bahwa Undip siap menyediakan segala fasilitas yang diperlukan agar pelayanan imigrasi dapat berjalan optimal dan mudah diakses.

Campus Immigration Point di Undip diharapkan menjadi percontohan nasional dan mendorong kampus lain menghadirkan layanan publik serupa, terutama di lingkungan perguruan tinggi dengan aktivitas internasional yang tinggi.

Keberadaan layanan ini di kampus menegaskan bahwa Undip memiliki "aktivitas internasional" yang cukup baik. Kampus lain gimana, nih? (Murjangkung/E10)&nbsp;

Inibaru.id - Kantor Imigrasi Kelas I Khusus TPI Semarang meresmikan Campus Immigration Point di Universitas Diponegoro (Undip) pada Senin (1/12/2025) kemarin. Layanan ini menjadi yang pertama di Indonesia, yang memungkinkan pengurusan dokumen keimigrasian langsung di lingkungan kampus.

Dengan hadirnya fasilitas tersebut, mahasiswa, dosen, tenaga kependidikan, di lingkungan Undip bisa mengurus paspor hingga izin tinggal tanpa harus datang ke kantor imigrasi. Hal tersebut juga berlaku untuk masyarakat umum yang bukan merupakan bagian dari Undip.

Layanan Campus Immigration Undip ini menjadi yang pertama di Indonesia dan memungkinkan pengurusan dokumen keimigrasian langsung di lingkungan kampus, sekaligus menegaskan 'aktivitas internasional' yang cukup baik di salah satu kampus terbaik di Kota Semarang ini.

Lebih Mudah Bikin Paspor; Imigrasi Semarang Resmikan 'Campus Immigration' di Undip

Tas rajut buatan tangan dari perempuan kreatif asal Kota Semarang yang sehari-hari berprofesi sebagai ibu rumah tangga tersebut telah menempuh perjalanan jauh: menembus pasar dunia, menguatkan pejuang kanker, dan membuka ruang pemberdayaan bagi warga binaan Lapas Perempuan Semarang.

"Merajut itu awalnya hanya hobi. Karena anak-anak sudah besar, saya mengisi waktu luang dengan merajut. Saya ibu rumah tangga, ikut suami dinas di daerah terpencil, sehingga memilih fokus mengurus anak-anak," ujar Indah saat ditemui Inibaru.id akhir November lalu.

Indah mengaku belajar merajut secara autodidak sejak 2011. Gurunya adalah internet dan Youtube. Awal-awal berkreasi, dia hanya membuat taplak meja dan dompet kecil. Namun, seiring waktu, keterampilannya meningkat hingga bisa membuat tas rajut sendiri.

Sedikit demi sedikit, dunia rajut yang awalnya hanya pengisi waktu luang justru menjadi peluang. Indah merasa bangkit dan berdaya. Sembari melakoni keseharian sebagai ibu rumah tangga, dia mulai bisa melihat betapa besar peluang bisnis yang tersimpan dalam setiap karyanya.

Pada 2017, ketika sebagian besar pelaku UMKM masih berkutat di pasar lokal, Indah justru sudah merasakan aroma pasar global. Melalui PT Mas di Solo, dia dipercaya mengerjakan produk home decor untuk dikirim ke negara-negara di Eropa.

Sistemnya maklun; perusahaan menyediakan bahan, lalu Indah menangani produksi dan merekrut tenaga kerja yang dia latih sendiri.

Tas rajut buatan Indah merambah hingga Dubai setelah karya-karyanya dua kali lolos kurasi mengikuti pameran BRI UMKM EXPO(RT). Dalam sesi business matching, dia bertemu buyer luar negeri yang kemudian memesan 1.000 tas makram untuk pasar Dubai.

"Semula diminta selesai satu bulan, saya nggak sanggup. Akhirnya dinego jadi lima bulan, per bulan 200 pieces. Saya ngajari orang-orang, mereka ikut mengerjakan," ungkap Indah.&nbsp;

Di antara banyak teknik, tapestri menjadi yang paling dia kuasai karena memungkinkan eksplorasi pola dan gambar. Dari sinilah lahir tas rajut bermotif batik berbahan dasar kulit yang harganya menyentuh angka Rp900 ribu per item.

Namun, di antara deretan pencapaian tersebut, ada satu bab yang paling mengesankan di pikiran Indah, yakni perjalanannya keliling Indonesia mengedukasi cara mengolah plastik menjadi tas rajut, kemudian mendonasikan hasil kegiatannya untuk menguatkan anak-anak penyandang kanker.

"Tahun 2019 itu kan lagi ramainya kampanye pengurangan plastik. Buat saya, plastik itu memang sulit dihilangkan total. Jadi, bagaimana cara mengurangi, bagi saya salah satunya ya diubah jadi tas rajut, karena bisa dipakai selama bertahun-tahun," kata Indah.

Plastik-plastik itu dipotong selebar kurang lebih dua sentimeter, lalu dirajut seperti biasa. Prosesnya memang lebih sulit dibanding merajut benang biasa, tetapi hasilnya kuat dan tahan lama. Namun, karya ini bukanlah produk komersial utama. Dia lebih sering membawanya untuk kampanye reduksi sampah sekali pakai.

Profit memang nggak selalu menjadi tujuan utamanya berkarya. Bahkan, pada pameran ini pun, dia dan temannya sudah sepakat untuk menyumbangkan dana yang terkumpul ke Yayasan Kanker Anak Indonesia sebagai dukungan moral bagi anak-anak yang tengah berjuang melawan penyakit ganas itu.

"Tidak semua hal harus berupa profit. Saya senang kalau apa yang saya kerjakan bisa bermanfaat buat orang lain," lontarnya.

Memberdayakan Warga Binaan Lapas Perempuan

Jiwa sosial Indah terus tumbuh, termasuk dalam berbagi ilmu. Ibu tiga anak itu mengaku akan dengan senang hati membagikannya, termasuk saat mengajari warga binaan di Lapas Perempuan Semarang merajut tanpa meminta bayaran sepeser pun.

"Di Lapas Perempuan itu saya nggak dibayar sama sekali. Murni untuk berbagi ilmu. Kalau ada yang benar-benar tertarik, saya kasih alatnya, saya kasih benangnya. Biar nanti kalau mereka keluar (bebas), bisa melanjutkan yang dia bisa," paparnya.

Warga binaan yang telah diajari Indah juga diberdayakan untuk membantu produksi. Bahan dan desain berasal darinya, lalu mereka mengerjakan sesuai kemampuan dan waktu. Setiap pekerjaan mereka tetap dibayar sebagai tambahan penghasilan dari dalam penjara.&nbsp;

Bagi Indah, menguatkan penyandang kanker dan berbagi ilmu dengan warga binaan adalah dua wajah dari misi yang sama, yakni untuk memanusiakan manusia lewat keterampilan. Merajut baginya bukan lagi sekadar aktivitas tangan, melainkan cara menyalurkan empati.

Saat ini Indah hanya dibantu satu karyawan tetap yang menjaga tokonya di kawasan Sambiroto. Proses produksi sehari-harinya masih dikerjakan sendiri, tetapi jika pesanan membludak, barulah dia melibatkan orang lain.

"Saya nggak menyangka bisa sejauh ini. Saat pandemi Covid-19, saya sempat kena saraf terjepit. Suami menyarankan untuk berhenti dan menjual seluruh benang. Namun, meski sudah didiskon, benang-benang itu nggak laku. Artinya, saya disuruh untuk terus merajut," tukas Indah, lalu tertawa ringan.&nbsp;

Nggak hanya menghasilkan profit, keterampilan merajut Indah juga telah menjalin asa untuk para penyandang kanker dan warga binaan di lapas. Panjang umur ya, Bu Indah! (Sundara/E10)

Inibaru.id - Di bawah tenda pameran UMKM di halaman Balai Kota Semarang, Indah Prihatiningsih, pemilik Ekkyta Collection duduk dengan tenang, tapi jemarinya lincah menari di atas gulungan benang, menuntaskan seutas tali tas yang belum selesai.

Sesekali, perempuan 60 tahun itu juga terlihat mengangkat wajah, menyapa pengunjung yang mampir, sebelum kembali pada ritme rajutannya.

Belajar merajut secara autodidak pada 2011, pemilik Ekkyta Collection, Indah Prihatiningsih, konsisten menyisihkan sebagian keuntungannya untuk anak-anak penyandang kanker; sekaligus mengajari warga lapas perempuan Semarang untuk belajar membuat tas rajut berkelas yang membuat Indah menjelajah pasar global.

Sumbang Penyandang Kanker dan Beri Asa Warga Lapas dengan Tas Rajut Bekelas

Sebaliknya, kebun sawit adalah kawasan monokultur. Satu jenis tanaman mendominasi, lantai tanah sering terbuka, dan lapisan ekosistemnya sangat sederhana. Studi yang dikutip The Jakarta Post menegaskan, perkebunan sawit hanya mampu mendukung sebagian kecil spesies hutan. Riset lain yang dipublikasikan ScienceDaily menunjukkan hal serupa. Kebun sawit bukan habitat setara hutan tropis dan sebagian besar spesies nggak mampu beradaptasi di dalamnya.

Hasilnya sudah terlihat di banyak desa sekitar hutan. Semakin sedikit pepohonan asli, semakin sering satwa liar turun ke permukiman mencari makan. Mereka nggak “menyerang”, mereka hanya kehilangan ruang hidup.

Stok Karbon: Hutan Menyimpan, Sawit Membuang

Banyak klaim menyebut sawit “lebih efisien menyerap karbon,” namun para ilmuwan mengingatkan bahwa klaim itu menyesatkan. Menurut Profesor William Laurance yang dikutip Eco-Business, meski sawit tumbuh cepat, total karbon yang disimpan selama daur hidupnya jauh lebih rendah dibanding hutan primer.

Ketika hutan ditebang, karbon yang terkunci selama ratusan tahun terlepas ke atmosfer. Mongabay mencatat, konversi hutan ke sawit terutama di lahan gambut melepaskan emisi dalam jumlah masif. Sawit nggak mampu mengimbangi kehilangan itu, bahkan bisa menjadi sumber emisi baru ketika tanaman tua ditebang dan tanah kehilangan karbon.

Hutan tropis adalah bank karbon raksasa. Sawit hanyalah buku tabungan kecil.

Fungsi ekologis hutan juga nggak berhenti pada keanekaragaman hayati dan karbon. Hutan menjaga kesuburan tanah melalui siklus organik mulai daun gugur membentuk humus, mikroorganisme mengolah nutrisi, dan akar pohon menahan air. Tanah yang sehat membuat debit air stabil, sungai terjaga, dan wilayah terlindungi dari erosi.

Begitu hutan digantikan sawit, siklus itu terputus. Lahan menjadi lebih kering, tanah cepat padat, dan kebutuhan pupuk serta pestisida meningkat. Debit air menurun, longsor dan banjir menjadi lebih sering terjadi, dan suhu kawasan meningkat karena hilangnya kanopi yang meneduhkan.

Di banyak tempat, mata air mati bukan karena kemarau panjang, tetapi karena hilangnya pepohonan hutan.

Beberapa penelitian, seperti yang dirilis University of York, menemukan bahwa menyisakan sekitar 10 persen hutan asli dalam lanskap perkebunan dapat membantu menjaga sebagian kecil karbon dan biodiversitas. Namun angka itu tetap terlalu kecil untuk menggantikan kehilangan ekosistem hutan yang jauh lebih luas. Fragmentasi tetap terjadi, dan fungsi ekologis hutan tetap menurun drastis.

Hutan adalah satu kesatuan. Memisahkannya menjadi potongan-potongan kecil nggak akan membuat ekosistem bekerja seperti sediakala.

Hutan memberikan manfaat yang nggak bisa dihitung hanya dengan angka ekonomi. Ia menjaga air, menopang tanah, menstabilkan iklim, menyediakan habitat satwa, hingga menjadi benteng terakhir keanekaragaman hayati. Sementara perkebunan baik sawit, kopi, maupun karet memberi manfaat ekonomi jangka pendek yang penting bagi masyarakat, tetapi nggak dapat menggantikan kehidupan yang diberikan hutan.

Ketika hutan hilang, yang hilang bukan hanya pepohonan. Kita kehilangan penyangga kehidupan.

Karena itulah, setiap wacana mengganti hutan dengan kebun monokultur harus dilihat sebagai lebih dari sekadar keputusan tata guna lahan. Itu keputusan tentang masa depan, apakah kita ingin lingkungan yang stabil, atau ladang luas yang perlahan mengering. (Siti Zumrokhatun/E05)

Inibaru.id - Di sejumlah daerah, barisan sawit yang rapi dan menghijau sering dianggap sebagai “pengganti” hutan. Dari kejauhan, pemandangannya tampak meyakinkan bahwa pohon-pohon tumbuh tinggi, daun lebat di kanan–kiri jalan, dan hamparan hijau sejauh mata memandang. Namun, poster edukasi lingkungan yang banyak beredar akhir-akhir ini sebenarnya memberi petunjuk penting hutan bukan sekadar deretan pohon. Ia adalah sistem kehidupan yang jauh lebih kompleks, sesuatu yang nggak dapat ditiru oleh kebun monokultur apa pun, termasuk sawit.

Hutan alami menyimpan biodiversitas yang luar biasa. Di dalamnya ada pepohonan raksasa, semak belukar, lumut, jamur, hingga organisme mikro yang hidup berdampingan dalam jaringan ekologis berlapis yaitu kanopi, bawah tajuk, hingga lantai hutan. Satwa liar seperti burung, primata, mamalia kecil, reptil, serangga penyerbuk menjadikannya rumah.

Hutan nggak bisa digantikan oleh kebun sawit atau tanaman monokultur lainnya. Di balik hamparan hijau yang tampak serupa, hutan menyimpan fungsi ekologis yang jauh lebih kompleks mulai dari biodiversitas, penyimpanan karbon, hingga penjaga tanah dan air yang nggak mampu ditiru perkebunan.

Mengapa Kebun Sawit Nggak Akan Pernah Bisa Menggantikan Fungsi Hutan?

“Zine itu cuman bertahan tiga edisi karena kekurangan
dana. Dari situ kami mulai jualan buku yang sekiranya nggak akan dibaca lagi,”
ucap Irman ketika saya temui pada Jumat (6/3).

Nama Labirin sendiri dipilih karena mereka kala itu
sedang suka-sukanya dengan pengarang Argentina Jorge Luis Borges. Karya-karya Borger sering kali diibaratkan seperti labirin. Yang awalnya untuk membiayai
zine, toko Labirin Buku malah terus berlanjut sedangkan zine-nya mangkrak. “Karena
berjualan lebih asyik,” ucap Irman diikuti sedikit tawa.

Buku-buku yang dijual di Labirin Buku telah dikurasi oleh Gita dan Irman. Buku-buku itu rata-rata berbahasa
Inggris. Hal ini dikarenakan banyak buku yang menurut mereka bagus secara kualias,
tetapi sulit ditemukan  dalam bahasa Indonesia.

Hal itu juga yang melatarbelakangi berdirinya unit
penerbitan dari Labirin Buku. Berbekal dari membaca wawancara pengarang Kuba Pedro Juan Gutiérrez, Irman
dan Gita mencari dan membaca karya Guillermo Rosales karena nama itu disebut dalam wawancara. 

Menurut Irman dan Gita, Guillermo
Rosales adalah salah satu pengarang Amerika Latin yang memiliki karya bagus dan
berbeda dari pengaran lain, tetapi nggak mendapat sorotan yang cukup. Berangkat
dari sana, akhirnya novela Penampungan
Orang-Orang Terbuang diterbitkan.

“Pembaca Indonesia masih menganggap sastra Amerika
Latin itu lebih ke arah generasi el Boom.
Padahal sastra Amerika Latin sangat kaya,” ungkap Irman yang juga menjadi
penyunting buku.

Jadi, menurut saya sejak mereka membuat zine lalu berlanjut ke toko
buku dan sekarang penerbitan, Labirin Buku selalu berniat untuk berbagi bacaan
yang menurut mereka bagus kepada pembaca lain. Sungguh kebablasan bukan, Millens? (Gregorius Manurung/E05)

Inibaru.id
–
Kelakuan anak muda sekarang memang unik-unik, Millens. Seperti yang dilakukan Gita Nanda dan Irman
Hidayat dari Labirin Buku ini. Labirin Buku adalah toko buku daring berbasis di
Semarang yang berdiri pada 2015. Nah, pada tahun 2020 ini, mereka membuka unit baru
yaitu penerbitan yang menerbitkan novela Penampungan Orang-Orang Terbuang karya sastrawan Kuba, Guillermo
Rosales.

Awalnya, Labirin adalah zine sastra berisi karya
terjemahan dan profil sastrawan yang dikerjakan Gita dan Irman secara mandiri. Zine ini dibagikan secara gratis di lingkungan Fakultas Ilmu
Budaya Universitas Diponegoro, tempat Gita dan Irman berkuliah.

Nggak muluk-muluk, keinginan Irman dan Gita adalah berbagi bacaan. Namun, dari keinginan itu hadir zine, toko buku, bahkan penerbit sastra.

Labirin Buku, Usaha Berbagi Bacaan yang Kebablasan

Dua orang yang barusan saya sebut adalah penerjemah. Irman Hidayat pernah
menerjemahkan novel As I Lay Dying karya
William Faulkner dan Gita Nada menerjemahkan novela Penampungan Orang-Orang Terbuang karya Guillermo Rosales. Novela Rosales tersebut adalah karya yang diterbitkan Labirin Buku, penerbit besutan mereka. Proses penerbitan buku ini butuh sekitar satu tahun yang kebanyakan dipakai untuk berkorespondensi mengurus hak
penerjemahan.

“Penulis pasti punya agensi, seperti model. Kami
menghubungi agensinya bilang kami tertarik menerjemahkan karya ini dari penulis
ini," kata Irman, "Dikasih spesifikasi terbit kapan, mau dijual harga berapa, berapa
eksemplarnya sekalian.” 

Selain itu, Gita dan Irman juga menyatakan bahwa
penerjemahan karya melalui bahasa asli karya menjadi penting. Irman dan Gita
menganalogikan penerjemahan yang bukan dari bahasa asli seperti ketika saya hendak mendengarkan lagu Bob Dylan, tetapi melalui versi cover. Versi cover pasti&nbsp;telah mengalami pengubahan aransemen.

Dalam penerjemahan novela Penampungan Orang-Orang Terbuang, Gita dan Irman sempat menemukan
beberapa kesalahan dari versi terjemahan bahasa Inggris. Hal itu ditemukan setelah mereka membaca novela aslinya yang berbahasa Spanyol. Kesalahan yang ditemukan
adalah adanya kalimat yang hilang dan ditambahkan juga struktur kalimat yang
diubah-ubah.

Selain menerjemahkan dari bahasa asli, pemahaman atas
bahasa tujuan juga menjadi penting. Penerjemahan bukan berarti mengartikan
seluruh karya secara harfiah sebab perbedaan bahasa asli dan tujuan secara nggak langsung menuntut perubahan agar pembaca bisa paham.
Kesetiaan pada naskah asli, menurut Irman, adalah kesetiaan pada makna.

“Eka Kurniawan pernah memberikan contoh bagus. Di
Indonesia kan ada istilah ‘jalan tikus’, kita mengartikannya sebagai jalan
pintas. Penerjemah bahasa Inggris yang nggak ngerti bisa mengartikannya secara
harfiah, bisa jadi the rat road. Jadi
maknanya luput, kan?” tambah Irman.

Bagaimana, kamu tertarik menerjemahkan karya sastra, Millens? (Gregorius Manurung/E05)

Inibaru.id
–
Pada 25 Desember 2017, sastrawan dan kritikus sastra Sunlie Thomas Alexander
membuat gaduh media sosial Facebook. Sunlie mengutip status Facebook penyair
Ahmad Yulden Erwin yang mempermasalahkan penerjemahan buku Kepada Siapa Genta Berdentangan karya Ernest Hemingway. Baik Sunlie maupun Ahmad menganggap penerjemahan itu serampangan, jauh dari gaya sang penulis.

Ketika saya ngobrol dengan Irman Hidayat dan Gita Nanda
dari penerbit Labirin Buku, Jumat (6/3), saya sadar bahwa penerjemahan
karya sastra bukan perkara sembarangan. Pembuatan karya terjemahan
mengalami proses panjang mulai dari penerjemahan hingga mengurus hak terjemahan
sebuah karya sastra.

Ternyata menerjemahkan karya sastra bukan urusan sembarangan. Mulai dari mengurus hak cipta hingga menerjemahkan karya dari bahasa aslinya turut menentukan hasil terjemahan.

Serba-serbi Penerjemahan Karya Sastra yang Harus Kamu Tahu

“Kebanyakan buku
yang kami terbitkan punya satu entitas sama, yaitu Semarang,” ucap Wiwid, Selasa (24/3).

Dari seluruh karya
yang diterbitkan, hanya satu yang penulisnya bukan orang Semarang. Hal itu
disebabkan Penerbit Beruang berdiri khusus untuk menampung karya-karya
penulis Semarang. Baik itu penulis yang berdomisili di Semarang maupun yang
pernah tinggal di Semarang.

Prinsip itu
didasarkan pada hampir nggak adanya penerbit yang berbasis di Semarang. Banyak
penulis Semarang yang akhirnya melabuhkan karyanya ke penerbit di luar
Semarang. Selain itu, Wiwid merasa banyak penulis dengan karya yang bagus di
Semarang, tetapi belum memiliki nama. Hal itu akan menyulitkan penulis untuk
menerbitkan karyanya.

Dalam menangani
karya yang diterbitkan, Wiwid dan Sinta nggak main-main. Setiap karya yang diterbitkan
Penerbit Beruang akan diacarakan. Semua terbitan Penerbit Beruang pernah
didiskusikan dalam sebuah acara, baik itu di Semarang maupun di luar kota,
seperti Demak dan Bogor. Hal itu penting karena perputaran gagasan dan wacana
akan terjadi ketika buku dibicarakan.

Siapa sangka semua hiruk pikuk penerbitan dan promosi hanya ditangani pasangan istri suami ini.
Untuk urusan ilustrasi sampul, layout,
dan editting, Wiwid akan meminta
bantuan temannya jika memang dibutuhkan. Hal itu pun dilakukan secara
profesional, bukan asal bilang “Kan kita teman,”. Bahkan royalti penulis pun
dibayarkan utuh di muka ketika karya sudah disetujui akan terbit.

“Kalau kita memang
ingin menghidupi semua yang terlibat di sini kan harus profesional,” ucap Wiwid. 

Hm, menarik ya! Kamu tertarik ikutan menerbitkan buku di sini nggak? (Gregorius Manurung/E05)

Inibaru.id – Sepengetahuan saya, geliat penerbit indie di Indonesia sedang moncer-moncernya. Sekarang ini banyak penerbit indie menerbitkan karya-karya yang oleh
publik dianggap bagus. Marjin Kiri, Banana, dan Penerbit Gambang adalah beberapa contoh penerbit indie moncer di
Indonesia.

Pada Februari 2019, esais Widyanuari Eko Putra yang
akrab disapa Wiwid dan Santi
Al Mufaroh,
istri Wiwid, mendirikan
penerbit Beruang. Penerbit ini adalah salah satu penerbit indie yang berfokus pada karya sastra di Semarang. Meskipun baru satu tahun, jumlah buku yang sudah
mereka terbitkan ada 9. Sembilan buku tersebut terdiri dari buku kumpulan
puisi, kumpulan cerpen, dan kumpulan esai sastra.

Di tengah geliat penerbit indie di Indonesia, Penerbit Beruang hadir mengisi kekosongan penerbit indie di Semarang.

Penerbit Beruang, Hadir untuk Literasi Semarang

Inibaru.id - Acara &ldquo;Obrolan Patjar Merah&rdquo; pada Jumat (6/12) di Soesman Kantor, Kota Lama, Semarang itu cukup menarik perhatian pengunjung. Barangkali ketiga nama narasumbernya banyak dikenal masyarakat Kota Semarang. Mereka adalah riyanto Triwikromo, AS Laksana, dan Yusi Avianto Pareanom. Ketiga penulis kenamaan itu, saya pikir, cocok untuk mengisi diskusi dengan tajuk &ldquo;Bualan-bualan dari Semarang&rdquo;.
Di sana mereka bercerita betapa Kota Semarang memang memiliki pengaruh terhadap proses kepenulisan mereka. Hampir di semua karya mereka, mereka menjadikan Kota Semarang sebagai latar. Sebelumnya juga ada NH. Dini dan Darmanto Jatman yang juga melakukannya.
Saat sesi, Yusi Avianto Pareanom dan AS Laksana mengungkapkan mereka terlahir di Semarang. Dari usia belia hingga masuk remaja waktu mereka habiskan di Kota Atlas ini. Kemudian setelah itu mereka merantau karena mengenyam pendidikan perguruan tinggi di Universitas Gadjah Mada (UGM). AS Laksana mengais ilmu di jurusan komunikasi, sementara Yusi, berada di jurusan yang mungkin nggak ada hubungannya dengan profesinya sekarang sebagai penulis yakni jurusan Teknik Geodesi.
Saat menyinggung Semarang dalam karyanya, mereka memiliki teknik yang serupa. Yaitu ingatan tentang memori masa lampau dan riset tempat ke Semarang. 
&ldquo;Kalau ingatan jelas. Semarang punya kesan mendalam di hati saya. Kemudian riset tetap saya lakukan, terlebih karena saya memiliki disiplin wartawan yang mengedepankan keakuratan. Intinya begini, kalau saya dapat data yang cukup dan banyak, memelintir dan mengubahnya enak,&rdquo; ujar Yusi.
Saya kira setiap orang bakal punya kenangan akan suatu daerah. Entah itu tanah kelahiran atau pun tempat persinggahan. Sudah tentu bisa menjadi bahan cerita.
Pernyataan menarik saya peroleh dari AS Laksana atau yang akrab disapa &ldquo;Sulak&rdquo;. Dia mengaku kalau Semarang sudah seperti baju yang sulit dilepas. Bahkan saat bermimpi pun, penglihatannya kembali ke Kota Semarang. Ada-ada saja ya, Millens.
&ldquo;Tipe riset saya ya kalau sedang pulang ke Semarang terus ngobrol-ngobrol dengan kawan lama, itu kadang menjadi bahan cerita. Dan herannya selalu ada saja. Kemudian juga lewat ke tempat-tempat yang dulu pernah saya singgahi, misal seperti lorong Sekayu itu. Kalau sudah gitu kadang langsung ingat kejadian-kejadian masa lalu yang jadi ide cerita,&rdquo; terang Sulak.
<img src="/nuploads/91/Terus Melejit/Obrolan%20Soal%20Semarang_ian1.jpg" alt="" width="1200" height="800" />
<pre>"Bualan-bualan Semarang" yang dilaksanakan di Soesman Kantor, Kota Lama, Semarang. (Inibaru.id/ Audrian F)</pre>
Sementara Triyanto Triwikromo, dia memang nggak lahir di Semarang. Tapi namanya besar melalui Kota Semarang. Bahkan saat ini dia masih aktif mengajar di Universitas Diponegoro. Kalau Triyanto sering melakukan riset di beberapa daerah di Semarang. Salah satu contohnya pada novelnya yang berjudul Surga Sungsang. Triyanto mengaku lebih senang mengangkat daerah pinggiran Semarang. 
Bagi mereka bertiga, Semarang dan orang-orangnya memiliki keunikan yang bikin terkesan. Dari cara bertutur, menyikapi kehidupan, sampai masakannya. Bahkan AS Laksana sempat gemetar jika bertemu dengan sastrawan Semarang. 
&ldquo;Saya harus menjadi sesuatu dulu untuk berhadapan dengan orang Semarang,&rdquo; ungkapnya. 
Kalau menurutmu, Kota Semarang dan penduduknya itu seperti apa, Millens? (Audrian F/E05)

Ketiga Sastrawan ternama yakni Triyanto Triwikromo, AS Laksana, dan Yusi Avianto Pareanom membagi kisah mereka tentang betapa Kota Semarang punya peran dalam proses kepenulisan mereka.

Sering Jadikan Semarang Sebagai Latar, Begini "Bualan" Tiga Sastrawan Ini 

Inibaru.id &ndash; Malam itu, dalam suasana mendung dan gerimis panggung diskusi &ldquo;Ketemu Buku&rdquo; di Gedung Wanita Semarang sangat semarak menyambut kedatangan penyair Joko Pinurbo atau Jokpin. Kursi-kursi yang disediakan panitia nggak mampu menampung banyaknya peserta diskusi yang hadir. Mereka rela duduk lesehan di belakang demi mengikuti diskusi.
Petikan gitar dari Arko Transept dengan musikalisasi puisinya ikut menambah kehangatan. Usai tampil, Arko memandu agenda ngobrol asyik bersama Jokpin bertema &ldquo;Puisi di Masa Kini&rdquo;, Minggu (3/11). Jokpin mengawali materinya dengan mengutip lirik lagu Waljinah penyanyi keroncong: Semarang kaline banjir, timbang nyawang monggo mampir.
<img src="/nuploads/101/Jokpin_Isma_Inibaru2.jpg" alt="" width="1069" height="800" />
<code>Peserta diskusi berkomentar terkait puisi. (Inibaru.id/ Isma Swastiningrum)</code>
Bagi Jokpin lirik tersebut telah melambangkan filosofinya dalam berpuisi. Puisi diciptakan nggak sekadar untuk dilihat, tapi juga untuk menghayati pengalaman diri sendiri.
Kriteria sederhana puisi indah adalah bisa meninggalkan gema yang panjang. "Mungkin dibacanya cuma setengah atau satu menit, tapi efek gemanya panjang. Efek gema Jokpin temukan seperti dalam puisi Sapardi Djoko Damono berjudul "Duka-Mu Abadi".
"Mu" dalam puisi tersebut merujuk pada Tuhan. Sebab puisi itu, Jokpin memperbaharui hidup dan cita-citanya ingin menjadi penyair. Jokpin terenyuh akan puisi yang meninggalkan gema panjang itu. Menyampaikan pesan, duka Tuhan abadi, Jokpin ingin mencari tahu kenapa duka Tuhan abadi.
Kriteria lain puisi yang indah adalah karena unsur visual yang dihadirkan. Kriteria ini seperti terdapat dalam puisi Chairil Anwar berjudul "Taman". Lirik tersebut berbunyi: Taman punya kita berdua/tak lebar luas, kecil saja/satu tak kehilangan yang lain dalamnya/Bagi kau dan aku cukuplah. 
Jokpin menjelaskan dalam puisi tersebut Chairil nggak perlu berdakwah bagaimana cara mensyukuri hidup. Namun pesan itu sudah tampak pada citraan-citraan yang digunakan. Pesan moral yang besar Chairil gambarkan secara visual lewat "Taman".
&ldquo;Karya yang baik seperti apa? Yang bisa menggambarkan gambaran visual tentang sesuatu yang abstrak,&rdquo; kata Jokpin.
<img src="/nuploads/101/Jokpin_Isma_Inibaru3.jpg" alt="" width="1069" height="800" />
<code>Suasana diskusi "Puisi di Masa Kini". (Inibaru.id/ Isma Swastiningrum)</code>
Puisi lain dari Chairil yang menunjukkan gambaran visual yang kuat ada pada puisi "Derai-Derai Cemara" yang bercerita tentang kematian. Berbunyi: Cemara menderai sampai jauh/Terasa hari akan jadi malam/Ada beberapa dahan ditingkap merapuh/Dipukul angin yang terpendam.
Jokpin mengaku merinding membaca puisi itu karena terasa menggambarkan orang yang akan mati. "Puisi ini bercerita orang yang mau mati dengan membereskan batin dan merapikan iman. Chairil melukiskan dengan cemara di waktu senja," katanya. Dia bahkan menyarankan untuk membaca puisi ini. "Supaya anda sadar apa yang diburu dalam hidup,&rdquo; lanjutnya.
Yang menarik adalah ketika Jokpin mengutip Sapardi bahwa penyair merupakan gabungan antara nabi dan anak kecil. Nabi karena dia memiliki unsur kebijaksanaan dan anak kecil yang suka bermain-main. Yang dimaksud ialah bermain-main kata dan nggak pamrih mengharapkan sesuatu.
Benar juga ya kata Jokpin. Semoga kembali semangat mengevaluasi karya sendiri ya, Millens. He-he. (Isma Swastiningrum/E05)

Dalam diskusi "Ketemu Buku" Joko Pinurbo, penyair Indonesia yang sudah 45 tahun menekuni puisi mengungkapkan pendapatnya mengenai puisi yang baik. Baginya, sebuah puisi harus mampu meninggalkan gema yang panjang dan bisa memvisualisasikan sesuatu yang abstrak.

Kriteria Puisi yang Indah dan Baik Menurut Joko Pinurbo

Inibaru.id - Puisi dan masyarakat mungkin sangat erat berkaitan. Pasalnya, para penyair bisa menyampaikan kepedihan yang dialami masyarakat melalui puisi. Tapi meskipun begitu, puisi masih dianggap barang "asing". Barangkali mereka menganggap puisi hanya milik para pegiat sastra atau akademisi.
Nah, biar puisi lebih membumi, Komunitas Lereng Medini (KLM) berusaha mengenalkan dan membawa puisi lebih dekat dengan masyarakat melalui Syawalan Jemuran Puisi di Jalan Raya Bebegan, Boja, Kabupaten Kendal, Selasa (11/6) lalu. Konsep jemuran puisi ini dipakai supaya relevan dengan kehidupan sehari-hari.
Heri Candrasantosa, penggerak Komunitas Lereng Medini (KLM) mengaku awalnya dia merasa minder karena mungkin orang-orang nggak berminat menyaksikan stand jemuran puisi. Menurutnya, puisi masihlah barang asing di mata masyarakat umum. Namun, di saat yang bersamaan perkataan Heri tersebut terbantahkan.
Baca juga: <a href="/inspirasi-indonesia/sigit-susanto-dari-boja-membawa-sastra-menyusuri-dunia" target="_blank">Dari Boja Sigit Susanto Bawa Sastra Susuri Dunia</a>
Orang-orang yang ramai menyesaki Jalan Bebengan rela mampir, mengabadikan momen baca puisi bahkan ikut membaca puisi. Ternyata "barang asing" ini menarik. Pengunjung yang notabene masyarakat awam puisi menjejali lokasi acara.
&ldquo;Saya cukup senang malam ini. Kemenangan terbesar sastra adalah mampu menarik perhatian masyarakat luas. Nggak hanya orang-orang sastra saja,&rdquo; ujar Heri yang juga telah menerbitkan esai Perjumpaan: Santiago, Martin dan Boja pada tahun 2015.
Dari bermacam penuturan masyarakat yang hadir, sebagian memandang kalau membaca puisi seperti ini sungguh sesuatu yang menarik. Seperti yang diungkapkan Hanifa seorang pelajar SMA 1 Boja. Perempuan 15 tahun ini cukup percaya diri membacakan puisi di hadapan di khalayak ramai. &ldquo;Saya sudah pernah membaca puisi di sekolah. Sekarang mau coba baca di depan orang-orang umum,&rdquo; katanya.
<img src="/nuploads/91/untitled folder1/Puisi%20syawal%203.jpg" alt="" width="1200" height="800" />
<pre>Hanifa nggak malu-malu membacakan puisi di depan khalayak umum. (Inibaru.id/ Audrian F)</pre>
Begitupula dengan Dewi yang secara mendadak diajak membaca puisi oleh Sigit Susanto, salah satu penyair yang juga inisiator jemuran puisi ini. &ldquo;Saya terkejut tiba-tiba disuruh baca puisi. Jadi malu saya. Tapi senang lah, soalnya saya juga baru kali ini membaca puisi,&rdquo; ucap ibu 29 tahun ini. Saking girangnya, Dewi menjadikan momen tersebut sebagai status di akun Facebook-nya.
Baca juga: <a href="/indimania/asal-usul-terciptanya-jemuran-puisi" target="_blank">Ihwal 'Jemuran Puisi': Dibawa dari Danau Zug, Dijemur di Lereng Medini</a> <a href="/adventurial/keseruan-jemuran-puisi-di-tengah-momen-perayaan-syawalan" target="_blank">Keseruan Jemuran Puisi di Tengah Momen Perayaan Syawalan</a>
Namun berbeda dengan Ahmad Sumardi, warga asli Boja yang sedang bersama keluarganya menikmati keramaian syawalan Boja. Dia lebih spontan dalam menyaksikan jemuran puisi ini. Tapi meski begitu, dia tampak serius mengabadikan momen baca puisi melalui gawainya. &ldquo;Saya nggak terlalu tahu puisi. Tapi bagus saja yang baca. Jadi saya pengin ngrekam,&rdquo; akunya.
Sementara itu, Sigit Susanto mengatakan kalau memang sasarannya adalah masyarakat yang masih awam. &ldquo;Kalau di masyarakat awam perubahannya akan dahsyat. Antara suka dan tidak suka. Itulah mengapa mereka selalu kami tuju.&rdquo;
Wah, nggak nyangka ya, Millens, masyarakat awam bakal memberi respon semeriah itu. Kalau kamu suka puisi juga kan? (Audrian F/E05)

Puisi dinilai masih memiliki jarak dengan masyarakat umum. Karya sastra ini hanya dinikmati dan ditulis oleh kalangan pencinta sastra atau akademisi. Menggunakan konsep jemuran puisi, Komunitas Lereng Medini (KLM) berupaya menjemput masyarakat untuk lebih dekat dengan puisi.

Ketika Puisi Menyapa Masyarakat dari Rentangan Tali Jemuran

Inibaru.id - Jika biasanya acara baca puisi digelar di ruang-ruang sastra seperti kampus atau teater, kali ini berbeda. Puisi nggak lagi ditampilkan dalam ruang sunyi tapi di pinggir jalan! Praktis, suara pembaca puisi bercampur dengan bunyi kendaraan yang lalu lalang. Benar-benar pemilihan tempat yang biasa ya,&nbsp;Millens.&nbsp;Tapi justru di situlah keunikannya. O ya, acara ini bertepatan dengan Syawalan Boja, lo.
Selain pemilihan tempat yang nggak beda, konsep acara juga dikemas unik. Mengangkat tema &ldquo;Petiklah Puisi Ini Jika Kau Suka&rdquo;, acara ini bertajuk Jemuran Puisi Syawalan. Jemuran puisi ini dilaksanakan Selasa (11/6) malam di Jalan Raya Bebengan, Boja. Penyelenggara jemuran puisi tersebut adalah kawanan pencinta sastra di Boja yang bernama Komunitas Lereng Medini (KLM). Nggak hanya baca puisi saja, pertunjukan yang lain juga ada seperti penampilan Grup Musikalisasi Paradoks Kendal serta bazar lapak buku-buku yang nggak kalah menarik.
Sejak dibukanya stand jemuran puisi ini dari pukul 19.00-21.00 banyak masyarakat yang merespon baik. Mulai dari ibu rumah tangga hingga anak-anak turut meramaikannya. Bahkan ada yang juga ikut membaca puisi lo.
&ldquo;Saya nggak begitu tahu puisi. Tapi setelah tiba-tiba diajak membaca puisi oleh Pak Sigit tadi rasanya menyenangkan,&rdquo; ujar Dewi (29) yang sedang bersama anaknya menikmati malam Syawalan Boja.
Baca juga: <a href="/indimania/asal-usul-terciptanya-jemuran-puisi" target="_blank">Ihwal 'Jemuran Puisi': Dibawa dari Danau Zug, Dijemur di Lereng Medini</a> <a href="/indimania/melihat-puisi-menyapa-masyarakat-dengan-sangat-dekat" target="_blank">Ketika Puisi Menyapa Masyarakat dari Rentangan Tali Jemuran</a>
Dalam perhelatan puisi kali ini memang bertepatan dengan acara syawalan di Boja. Heri Candrasantosa, pegiat KLM menuturkan, dia ingin lebih mengajak masyarakat untuk mengenal puisi. &rdquo;Ini sebagai ikhtiar kecil kami dalam meningkatkan budaya literasi dengan memanfaatkan momen budaya lokal. Dalam konteks ini, memaknai momen lebaran atau mudik bisa diungkapkan melalui medium puisi,&rdquo; ucapnya.
Selain itu ada maksud lebih dari momen yang bertepatan dengan Syawalan Boja ini. Heri mengatakan kalau ia nggak ingin puisi termenung sendirian dan kesepian. Puisi mesti diajak bercakap-cakap layaknya kawan bahkan kekasih. Puisi nggak boleh menggigil kedinginan di tengah kerumunan. Dan sesekali harus menjemput untuk menyeruak pembacanya di tengah keramaian.
<img src="/nuploads/91/untitled folder1/Puisi%20Syawal%202.jpg" alt="" width="1200" height="800" />
<pre>Heri Candrasantosa membacakan puisi di acara Jemuran Puisi Syawalan. (Inibaru.id/ Audrian F)</pre>
Sementara untuk puisi jemuran itu sendiri diprakarsai oleh Sigit Susanto. Salah satu pegiat sastra yang sudah dikenal di Indonesia dan juga pegiat sastra jalanan di tempat tinggalnya, Zug, Swiss.
Baca juga: <a href="/inspirasi-indonesia/sigit-susanto-dari-boja-membawa-sastra-menyusuri-dunia" target="_blank">Dari Boja Sigit Susanto Bawa Sastra Susuri Dunia</a>
Puisi jemuran ini nggak hadir begitu saja. Dia jujur, mendapat inspirasi dari penyair Austria bernama Helmut Seethaler. &ldquo;Di Wina, ada penyair bernama Helmuth Seethaler yang sering membentangkan puisi pada potongan kertas kecil di bawah gedung-gedung tua,&rdquo; ujar penulis buku Menyusuri Lorong-lorong Dunia ini.
Wah, unik ya, Millens. Kamu juga suka puisi nggak? (Audrian F/E05)

Baca puisi biasanya digelar di tempat-tempat lazim seperti di lorong-lorong sastra atau teater saja. Namun kali ini dilaksanakan di tengah keramaian masyarakat. Bagaimana keseruannya?